单边计时,我改一下时间。
好,单边是1分半,正方一辩,你好。首先,我来确认一下,你刚刚所说的是微短剧。首先,它会让创作者降低资金成本风险,对吧?但是,我方觉得,这种短平快的盈利模式,会让资本家、企业家更愿意投入这种低成本高回报的微短剧。然后,但是那些耗时三五年打磨剧本、投资数亿的电影电视剧,虽然这些作品的数据可能会越来越少,会不会最终导致影视行业逐渐向下发展?
首先我想说,这些资金注入短剧未尝不可,因为短剧也有非常精准的质量。而且,你所说的耗时三五年打磨的剧本,也一定有可能是烂片。就像之前《七十七天》,好像筹备了八年,成本几个亿,最后还是拍出来让大家……非常失望,对吧?然后其次,你方刚刚提到观众方面,说符合潮流,减少观看时间成本,对吧?对的。但是,这种符合潮流、减少观看成本就一定好吗?就像我们现在刷抖音,可能会减少大脑的思考时间,让观众失去耐心感受镜头细节,减少品味人物的各个细节和角度。长此以往,观众会更加偏向于短剧,而长剧会越来越少。
首先我想说的是编导的因果关系:我们现在是因为时间碎片化,所以选择短剧,而不是选择短剧才导致时间碎片化。但是,碎片化的时间也可以通过观看电视剧的完整片段,即使是后期再看,是不是依然会有隔靴搔痒的感觉?而看短剧,它只是一种短暂的体验,不能带给你长期的思考,这是我方的观点。我花很短的时间去看一个电影或短剧就不可以,你可能会放弃。但这是少数情况,你既然看过,就一定对它有印象,再去看的话,可能会有不一样的体会,对后面的片段可能会对前面有不同的思考,这是我方的观点。
单边计时,我改一下时间。
好,单边是1分半,正方一辩,你好。首先,我来确认一下,你刚刚所说的是微短剧。首先,它会让创作者降低资金成本风险,对吧?但是,我方觉得,这种短平快的盈利模式,会让资本家、企业家更愿意投入这种低成本高回报的微短剧。然后,但是那些耗时三五年打磨剧本、投资数亿的电影电视剧,虽然这些作品的数据可能会越来越少,会不会最终导致影视行业逐渐向下发展?
首先我想说,这些资金注入短剧未尝不可,因为短剧也有非常精准的质量。而且,你所说的耗时三五年打磨的剧本,也一定有可能是烂片。就像之前《七十七天》,好像筹备了八年,成本几个亿,最后还是拍出来让大家……非常失望,对吧?然后其次,你方刚刚提到观众方面,说符合潮流,减少观看时间成本,对吧?对的。但是,这种符合潮流、减少观看成本就一定好吗?就像我们现在刷抖音,可能会减少大脑的思考时间,让观众失去耐心感受镜头细节,减少品味人物的各个细节和角度。长此以往,观众会更加偏向于短剧,而长剧会越来越少。
首先我想说的是编导的因果关系:我们现在是因为时间碎片化,所以选择短剧,而不是选择短剧才导致时间碎片化。但是,碎片化的时间也可以通过观看电视剧的完整片段,即使是后期再看,是不是依然会有隔靴搔痒的感觉?而看短剧,它只是一种短暂的体验,不能带给你长期的思考,这是我方的观点。我花很短的时间去看一个电影或短剧就不可以,你可能会放弃。但这是少数情况,你既然看过,就一定对它有印象,再去看的话,可能会有不一样的体会,对后面的片段可能会对前面有不同的思考,这是我方的观点。
以下为ai总结(感谢来自 刘圣韬 学长的精彩ai prompt!基座大模型为豆包。)
(注:攻防转换节点分别出现在《七十七天》案例抛出、因果倒置修正、认知重构理论提出三处)
下面有请正方一辩进行开篇陈词,时间为3分钟。
首先明确辩题和探讨的界定。微短剧是指单集从几十秒到十几分钟,相对明确主线和主题,情节延续且完整的内容形式。因此,微短剧与传统影视作品最大的区别就是聚集篇幅长短,而所谓影视则涵盖多个方面,包括产业市场、技术应用、人才培养、内容创新和文化表达。微短剧能够促进市场扩大、技术升级、人才孵化、内容创新和文化输出,全方位提升影视行业的表现力。据此,我们可以推断,微短剧能够助力影视行业的发展。
首先,从创作者的角度看,微短剧降低了作品产出的资金成本,吸引更多人才进入影视行业,赋能行业创新。一部传统的影视作品制作周期长、投资成本高,在制作过程中常常面临资金链断裂、市场风险等问题,这些风险会让创作者望而却步。而微短剧制作成本低,创作周期短,创作者可以通过微短剧的形式,更快地将想法付诸实践,为众多青年影视创作者提供了展示才华的平台,让更多人接触并参与影视行业,这是激发影视活力、促进作品创新的先决条件。
其次,从观众的角度看,微短剧符合当下的社会潮流,扩展了受众范围,提高了作品的普及度。现在的社会节奏较快,人们属于自己的放松时间少之又少,而短剧情节紧凑、冲突强烈,能够在碎片化时间里让观众体会到影视的魅力。同时,传统影视作品需要观众投入很大的时间成本,却不能保证其质量是否符合预期,就像一些常见的烂片,会消磨观众的影视热情,降低观众粘性。而微短剧无形之中降低了观众的时间成本,即时的反馈让观众能够快速试错,找到符合预期的作品,为观众提供了更多选择,促进影视的大众化和普及化。
再者,从形式本身来讲,微短剧为众多题材提供了创作载体,让许多未被传统影视吸纳的素材被看见,不仅引发观众情感共鸣,而且为后续相关内容的长篇创作奠定基础。就比如说,一些官方机构会通过微短剧拍摄宣传内容,从而吸引并留住很多观众。又如一些自媒体账号开设的短剧,涉及器官贩卖、扫黑除恶、心理干预等社会话题,虽然确实反映了社会现象,但可能不适合登上大荧幕。而微短剧为这些题材创建了传播通道,当人们开始思考、讨论这些话题,影视的现实意义在此刻开始彰显,这也为日后这些素材在传统影视领域的深度创作探索了最初的路径。
最后,我方认为,微短剧只是一种刚刚兴起的创作形式,我们不能因为一些问题和争议就否定它本身对行业的补充作用。这些诟病的问题是新事物发展初期必然的规律,也是影视创作的普遍现象。我方相信,微短剧的发展前景广阔。
下面有请正方一辩进行开篇陈词,时间为3分钟。
首先明确辩题和探讨的界定。微短剧是指单集从几十秒到十几分钟,相对明确主线和主题,情节延续且完整的内容形式。因此,微短剧与传统影视作品最大的区别就是聚集篇幅长短,而所谓影视则涵盖多个方面,包括产业市场、技术应用、人才培养、内容创新和文化表达。微短剧能够促进市场扩大、技术升级、人才孵化、内容创新和文化输出,全方位提升影视行业的表现力。据此,我们可以推断,微短剧能够助力影视行业的发展。
首先,从创作者的角度看,微短剧降低了作品产出的资金成本,吸引更多人才进入影视行业,赋能行业创新。一部传统的影视作品制作周期长、投资成本高,在制作过程中常常面临资金链断裂、市场风险等问题,这些风险会让创作者望而却步。而微短剧制作成本低,创作周期短,创作者可以通过微短剧的形式,更快地将想法付诸实践,为众多青年影视创作者提供了展示才华的平台,让更多人接触并参与影视行业,这是激发影视活力、促进作品创新的先决条件。
其次,从观众的角度看,微短剧符合当下的社会潮流,扩展了受众范围,提高了作品的普及度。现在的社会节奏较快,人们属于自己的放松时间少之又少,而短剧情节紧凑、冲突强烈,能够在碎片化时间里让观众体会到影视的魅力。同时,传统影视作品需要观众投入很大的时间成本,却不能保证其质量是否符合预期,就像一些常见的烂片,会消磨观众的影视热情,降低观众粘性。而微短剧无形之中降低了观众的时间成本,即时的反馈让观众能够快速试错,找到符合预期的作品,为观众提供了更多选择,促进影视的大众化和普及化。
再者,从形式本身来讲,微短剧为众多题材提供了创作载体,让许多未被传统影视吸纳的素材被看见,不仅引发观众情感共鸣,而且为后续相关内容的长篇创作奠定基础。就比如说,一些官方机构会通过微短剧拍摄宣传内容,从而吸引并留住很多观众。又如一些自媒体账号开设的短剧,涉及器官贩卖、扫黑除恶、心理干预等社会话题,虽然确实反映了社会现象,但可能不适合登上大荧幕。而微短剧为这些题材创建了传播通道,当人们开始思考、讨论这些话题,影视的现实意义在此刻开始彰显,这也为日后这些素材在传统影视领域的深度创作探索了最初的路径。
最后,我方认为,微短剧只是一种刚刚兴起的创作形式,我们不能因为一些问题和争议就否定它本身对行业的补充作用。这些诟病的问题是新事物发展初期必然的规律,也是影视创作的普遍现象。我方相信,微短剧的发展前景广阔。
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微短剧是否能从市场扩大、技术升级、人才孵化、内容创新和文化输出等维度全方位提升影视行业的表现力
尊敬的评委、对方辩友,大家好。首先我明确核心定义:词海中关于影视的定义是电影和电视的合称,它以完整的叙事、精良的制作作为根基,承载着成长的内涵环境与科学观念,推动着剧作发展。而微短剧以时长简短、节奏快、逻辑跳跃、因俗为特点,靠制造情绪爽点来吸引流量,本质是独立的娱乐工具。我方认为,微短剧并非影视的新注力,而是实实在在地危害影视的发展。具体体现在三个方面:
第一,在内容价值上,为追求自身爽感而创作,网感、套路已成为其核心逻辑,让影视作品从文化载体异化为情绪的宣泄品。影视的核心在于完整的叙事和情感的深度,如《觉醒年代》便通过细腻的情节,构建了一种时代记忆,带来持久的情感共鸣。对方或许会以《我在故宫修文物》这样的优质短片来遮盖行业乱象,而事实上,这类短片是跨文化的纪录片,并非商业化的微短剧。
第二,在产业生态上,微短剧以低成本、高回报的优势迅速抢占资源,直接挤压了优质影视的生存空间。2021年数据显示,中国网络微短剧市场规模达到了504.7亿元,首次超过同期电影总票房425.02亿元。这组数据背后,是资本、人才和传统影视资源的流失:原本投入优质电影的资金流向了制作粗糙的微短剧;演员不再专注于演技打磨,反而模仿夸张的表演;导演对剧本也不再精心打磨戏剧结构,只钻研反转、冲突等套路。这种资源的严重错配,直接导致近年所谓“优质作品”的产量持续减少。
第三,在社会审美上,微短剧基于碎片化的感官刺激和驯化利益关注,瓦解了影视发展的受众基础。观众沉迷于短、频、快的情绪刺激,逐渐失去对优质影视的耐心,不再愿意沉下心去看一部有深度的电影。而当观众失去了对优质影视的认知和需求,影视行业便失去了发展的土壤,这是微短剧对影视受众基础的致命伤害。
最后,对方可能会说,新事物的初期总会有问题,加强监管便能解决。但微短剧的问题并非初期阵痛,而是已经走上了两条不同的道路:影视肩负着传承文化、引领价值的使命,而微短剧则是资本主义流量至上的产物。微短剧的存在不是补充,而是灾害。它用流量逻辑代替文化担当,用情绪消费摧毁艺术的本质,用资源虹吸代替生存空间。我们反对的不是影视创新,而是这种以伤害影视根基为代价的逐利行为。影视的使命从来不是追逐流量,而是用优质的内容培养观众,用正向的文化引领社会。这恰恰是微短剧所做不到,甚至会去破坏的核心。谢谢大家。
尊敬的评委、对方辩友,大家好。首先我明确核心定义:词海中关于影视的定义是电影和电视的合称,它以完整的叙事、精良的制作作为根基,承载着成长的内涵环境与科学观念,推动着剧作发展。而微短剧以时长简短、节奏快、逻辑跳跃、因俗为特点,靠制造情绪爽点来吸引流量,本质是独立的娱乐工具。我方认为,微短剧并非影视的新注力,而是实实在在地危害影视的发展。具体体现在三个方面:
第一,在内容价值上,为追求自身爽感而创作,网感、套路已成为其核心逻辑,让影视作品从文化载体异化为情绪的宣泄品。影视的核心在于完整的叙事和情感的深度,如《觉醒年代》便通过细腻的情节,构建了一种时代记忆,带来持久的情感共鸣。对方或许会以《我在故宫修文物》这样的优质短片来遮盖行业乱象,而事实上,这类短片是跨文化的纪录片,并非商业化的微短剧。
第二,在产业生态上,微短剧以低成本、高回报的优势迅速抢占资源,直接挤压了优质影视的生存空间。2021年数据显示,中国网络微短剧市场规模达到了504.7亿元,首次超过同期电影总票房425.02亿元。这组数据背后,是资本、人才和传统影视资源的流失:原本投入优质电影的资金流向了制作粗糙的微短剧;演员不再专注于演技打磨,反而模仿夸张的表演;导演对剧本也不再精心打磨戏剧结构,只钻研反转、冲突等套路。这种资源的严重错配,直接导致近年所谓“优质作品”的产量持续减少。
第三,在社会审美上,微短剧基于碎片化的感官刺激和驯化利益关注,瓦解了影视发展的受众基础。观众沉迷于短、频、快的情绪刺激,逐渐失去对优质影视的耐心,不再愿意沉下心去看一部有深度的电影。而当观众失去了对优质影视的认知和需求,影视行业便失去了发展的土壤,这是微短剧对影视受众基础的致命伤害。
最后,对方可能会说,新事物的初期总会有问题,加强监管便能解决。但微短剧的问题并非初期阵痛,而是已经走上了两条不同的道路:影视肩负着传承文化、引领价值的使命,而微短剧则是资本主义流量至上的产物。微短剧的存在不是补充,而是灾害。它用流量逻辑代替文化担当,用情绪消费摧毁艺术的本质,用资源虹吸代替生存空间。我们反对的不是影视创新,而是这种以伤害影视根基为代价的逐利行为。影视的使命从来不是追逐流量,而是用优质的内容培养观众,用正向的文化引领社会。这恰恰是微短剧所做不到,甚至会去破坏的核心。谢谢大家。
以下为ai总结(感谢来自 刘圣韬 学长的精彩ai prompt!基座大模型为豆包。)
影视发展应基于完整叙事与精良制作,承载文化内涵与价值引领,微短剧是否符合此标准并对其产生积极作用。
请正方二辩质询反方一辩。
我方刚才反复强调反对他的内容。一款认可家里家外大唐小吃过的微婉剧品,美好的题材获得了主流媒体的点赞,当然是不可否认的,但它只是很小的一部分。大部分我们看到的短视频,基本上是以快手、抖音等平台上复仇类的题材为主的。首先,这最初只是个别现象。
我想说的是,根据广电总局2027年的数据显示,合规的短视频已达到89%,低俗内容仅占11%,并且这一比例在持续下降。行业正处在一个良性的净化阶段,不能用少数案例否认整体价值,这一点我方认为应该可以达成共识。
对方辩友认为这个数据也不能代表全部,我认为还是存在像《狂飙》《扫黑风暴》这类有深度、有内涵的作品在手机抖音等平台上占据优势的情况。所以我方觉得,“大女主”“小甜剧”这类题材确实会产生一定的影响,但我方并不认为这类题材没有任何价值,它的“爽点”其实也能提供情绪价值。
并且我想说的是,从备案数据来看,现实题材占70%,农村题材占5%,科幻题材占4%,而那些传统的“霸总”“甜宠”题材仅占非现实题材的23%,占整体备案量的不足10%。所以如果说短视频只有“大女主”“复仇”这类题材,为何在2025年广电总局会投入10亿元资金来扶持微短剧的发展?
的确,国家确实有相关扶持政策,但它想发展的其实是优质的短视频,而这部分是最需要高成本投入的,所以目前这类优质短剧占比还是非常少的。在2024年更门(应为“广电”)微短剧期中,有129部“人韩总裁”(应为“豪门总裁”)题材,109位出现“夫人”(应为“角色”或具体表述),其中一部涉及“离婚”题材的占比已达67%。
所以,在您看来,我们这种低成本的短剧,是否就像刚刚所说的产品一样,没有办法实现长远发展?我方认为,合规的短视频并非抢占城市发展,而是在拓展行业边界。那我想请问您,您如何解释这一点?
请正方二辩质询反方一辩。
我方刚才反复强调反对他的内容。一款认可家里家外大唐小吃过的微婉剧品,美好的题材获得了主流媒体的点赞,当然是不可否认的,但它只是很小的一部分。大部分我们看到的短视频,基本上是以快手、抖音等平台上复仇类的题材为主的。首先,这最初只是个别现象。
我想说的是,根据广电总局2027年的数据显示,合规的短视频已达到89%,低俗内容仅占11%,并且这一比例在持续下降。行业正处在一个良性的净化阶段,不能用少数案例否认整体价值,这一点我方认为应该可以达成共识。
对方辩友认为这个数据也不能代表全部,我认为还是存在像《狂飙》《扫黑风暴》这类有深度、有内涵的作品在手机抖音等平台上占据优势的情况。所以我方觉得,“大女主”“小甜剧”这类题材确实会产生一定的影响,但我方并不认为这类题材没有任何价值,它的“爽点”其实也能提供情绪价值。
并且我想说的是,从备案数据来看,现实题材占70%,农村题材占5%,科幻题材占4%,而那些传统的“霸总”“甜宠”题材仅占非现实题材的23%,占整体备案量的不足10%。所以如果说短视频只有“大女主”“复仇”这类题材,为何在2025年广电总局会投入10亿元资金来扶持微短剧的发展?
的确,国家确实有相关扶持政策,但它想发展的其实是优质的短视频,而这部分是最需要高成本投入的,所以目前这类优质短剧占比还是非常少的。在2024年更门(应为“广电”)微短剧期中,有129部“人韩总裁”(应为“豪门总裁”)题材,109位出现“夫人”(应为“角色”或具体表述),其中一部涉及“离婚”题材的占比已达67%。
所以,在您看来,我们这种低成本的短剧,是否就像刚刚所说的产品一样,没有办法实现长远发展?我方认为,合规的短视频并非抢占城市发展,而是在拓展行业边界。那我想请问您,您如何解释这一点?
以下为ai总结(感谢来自 刘圣韬 学长的精彩ai prompt!基座大模型为豆包。)
(攻防转换节点:第2轮反方数据反驳为首次有效防御,第5轮正方具体案例反击形成关键攻防转换,最终以反方质询收束形成战术闭环)