分论点1：还原原著能保留原著魅力
- 事实佐证：原著包含作者独特思想、丰富情节、鲜明人物形象等元素，这些是原著魅力所在且吸引读者。
- 分论点如何服务于判断标准：保留原著魅力是判断标准之一，还原原著能做到这一点，所以符合判断标准。
分论点2：还原原著有助于传承文化内涵
- 事实佐证：许多经典小说承载特定历史文化背景与价值观，还原原著搬上荧幕可传播传承这些内涵。
- 分论点如何服务于判断标准：传承文化内涵是判断标准的一部分，还原原著有助于此，符合判断标准。
分论点3：还原原著能满足观众期待
- 事实佐证：多数观众因对原著感兴趣才观看改编影视作品，改编与原著相差甚远会使观众失望。
- 分论点如何服务于判断标准：满足观众期待是判断标准的关键，还原原著可避免观众失望，符合判断标准。

结论

我方基于原著魅力、文化传承、观众期待等方面的考量，认为小说改编为影视更应还原原著。

本环节金句

原著是一部小说的根基，它蕴含着作者独特的思想、丰富的情节以及鲜明的人物形象等诸多元素。
还原原著有助于传承文化内涵。许多经典小说承载着特定的历史文化背景与价值观，通过还原原著将其搬上荧幕，可以使更多的人了解到这些文化内涵，起到文化传播与传承的作用。
大多数观众选择观看由小说改编的影视作品，往往是因为他们对原著感兴趣。如果改编后的影视作品与原著相差甚远，就会让观众产生失望情绪，从而影响作品的口碑与传播效果。

　　这部分内容与质询环节本身无关，以下是去除这部分内容后按照要求处理的文本：

　　反方四辩：正方一辩，在小说改编为影视的过程中，你方强调还原原著，那如果原著中的某些情节在影视拍摄中由于技术限制根本无法实现，难道也要强行还原吗？

　　正方一辩：我方所说的还原原著并非是不顾实际情况的完全照搬，而是在能够实现的范围内尽量保持原著的精髓。

　　反方四辩：那你如何界定这个能够实现的范围呢？这不是一个很模糊的概念吗？

　　正方一辩：这个范围可以根据影视制作的实际情况，比如现有的拍摄技术、预算等因素来综合判断。

　　反方四辩：可是不同的人对于这些因素的考量是不同的，那这样岂不是会导致所谓的还原原著没有一个统一的标准？

　　正方一辩：虽然不同的人考量有所不同，但还是有一些基本的原则可以遵循的，比如原著的核心情节、人物性格等方面是要尽量还原的。

双方讨论流程

反方四辩提出如果原著情节因技术限制无法实现是否也要强行还原的问题，正方一辩回应还原原著是在能实现的范围内尽量保持原著精髓。
反方四辩追问如何界定能实现的范围，正方一辩表示可根据影视制作的实际情况如拍摄技术、预算等综合判断。
反方四辩指出不同人对这些因素考量不同会使还原原著没有统一标准，正方一辩表示虽考量不同但有基本原则可遵循，如原著核心情节、人物性格要尽量还原。

　　在本次辩论中，辩题为“小说改编为影视更应还原原著vs小说改编为影视更应注重创新”。我是反方一辩，现在进行开篇陈词。

　　（由于原语音转文字内容大部分无法理解，只能根据环节要求补充合理的开篇陈词内容示例）我方认为小说改编为影视更应注重创新。在当今文化多元发展的时代，观众对于影视作品的需求已经不再仅仅局限于对原著的还原。创新能够为影视作品注入新的活力，使其在众多改编作品中脱颖而出。原著固然有其独特的魅力，但影视作为一种独立的艺术形式，有自身的表现手法和受众需求。通过创新，可以更好地适应现代观众的审美观念，挖掘出小说更深层次的内涵，以一种全新的视角展现给观众，从而推动影视行业的不断发展。

重要概念定义

还原原著：指在小说改编为影视时，尽可能按照原著的情节、人物形象、叙事结构、主题思想等进行呈现，保持原著的原汁原味。
注重创新：在小说改编为影视的过程中，不拘泥于原著的形式和内容，在情节设置、人物塑造、表现手法、主题挖掘等方面进行创造性的改变和突破，以带来新的艺术效果和观赏体验。

判断标准

哪种方式更能满足现代观众的需求、推动影视行业发展以及挖掘小说内涵，哪种方式就更应被采用。

分论点与事实佐证

分论点1：创新能满足现代观众多元的需求。
- 事实佐证：当今文化多元发展，观众对影视作品的需求不再局限于原著还原，很多成功的改编作品如《大话西游》对《西游记》的创新改编，以独特的奇幻爱情故事吸引了大量观众，而原著还原度较高的一些改编作品却反响平平。
- 分论点如何服务于判断标准：现代观众需求多元，创新的改编能吸引更多观众，满足观众需求，从而推动影视行业发展，符合判断标准。
分论点2：创新能挖掘小说更深层次内涵。
- 事实佐证：一些小说的内涵在原著的表现形式下可能较为隐晦，通过创新的影视改编，如采用独特的叙事结构或人物视角转换，可以将小说中深层次的内涵以更直观的方式展现出来，像《搏击俱乐部》电影版对小说的创新改编，让观众对小说中的人性探讨有了更深刻的理解。
- 分论点如何服务于判断标准：挖掘小说内涵有助于提升影视作品的艺术价值，满足观众对深度内容的需求，推动影视行业发展，符合判断标准。
分论点3：创新能让影视作品在众多改编作品中脱颖而出。
- 事实佐证：影视行业竞争激烈，大量小说被改编为影视作品，那些注重创新的作品往往更容易被观众记住，例如《让子弹飞》对原著故事的创新改编，在众多影片中独树一帜，而还原原著的作品容易陷入千篇一律的困境。
- 分论点如何服务于判断标准：脱颖而出的作品更能吸引观众，获得市场认可，进而推动影视行业发展，符合判断标准。

结论

我方从现代观众需求、小说内涵挖掘和作品竞争力等方面阐述了小说改编为影视更应注重创新的观点，创新能够为影视行业带来新的活力，满足多方面的需求，所以更应被重视。

本环节金句

在当今文化多元发展的时代，观众对于影视作品的需求已经不再仅仅局限于对原著的还原。
通过创新，可以更好地适应现代观众的审美观念，挖掘出小说更深层次的内涵，以一种全新的视角展现给观众，从而推动影视行业的不断发展。
原著固然有其独特的魅力，但影视作为一种独立的艺术形式，有自身的表现手法和受众需求。

　　辩题：小说改编为影视更应还原原著vs小说改编为影视更应注重创新

　　正方二辩·申论：

　　我方认为小说改编为影视更应还原原著。小说作为一种文学体裁，有着独特的魅力和深厚的内涵，原著粉丝众多，他们对小说中的情节、人物形象等有着深刻的理解和情感寄托。如果在影视改编中不注重还原原著，而是过度创新，很可能会破坏原著的韵味，让原著粉丝难以接受。

　　例如一些经典小说，其情节的设置、人物的刻画都是经过作者精心构思的。像《红楼梦》，这部小说描写了众多性格鲜明的人物形象，家族兴衰的情节错综复杂。如果在影视改编时不按照原著去还原这些人物形象和情节，而是进行大量创新，可能会把一个经典的文学作品改得面目全非。

　　再者，还原原著有助于传承文化。许多小说承载着特定的历史文化内涵，通过影视还原原著，可以让更多的人了解到这些文化内涵，起到文化传播和传承的作用。

　　综上所述，小说改编为影视更应还原原著。

重要概念定义

还原原著：在影视改编过程中，按照小说原本的情节设置、人物刻画、文化内涵等进行呈现，尽量保持与原著的一致性。
注重创新：在影视改编小说时，对原著的情节、人物、文化内涵等进行较大幅度的改变或重新创作，加入新的元素或表现手法。

判断标准

以是否能满足原著粉丝的期待、保护原著韵味以及传承文化内涵为判断标准。

分论点与事实佐证

<分论点1：满足原著粉丝期待>。
- 事实佐证：小说有众多粉丝，他们对小说中的情节、人物形象等有着深刻理解和情感寄托，过度创新会破坏原著韵味让粉丝难以接受。
- 分论点如何服务于判断标准：原著粉丝对小说有既定的理解和情感，还原原著能满足他们的期待，符合判断标准中关于满足粉丝期待和保护原著韵味的部分。
<分论点2：保护原著韵味>。
- 事实佐证：以《红楼梦》为例，其人物形象众多且鲜明，情节错综复杂，不按原著还原而大量创新会使经典作品面目全非。
- 分论点如何服务于判断标准：像《红楼梦》这样的经典小说，按原著还原才能保护其韵味，这与判断标准中保护原著韵味相契合。
<分论点3：传承文化内涵>。
- 事实佐证：许多小说承载特定历史文化内涵，影视还原原著可让更多人了解这些内涵。
- 分论点如何服务于判断标准：通过还原原著来传播文化内涵，满足了判断标准中传承文化内涵这一要求。

结论

小说改编为影视更应还原原著，因为从满足原著粉丝期待、保护原著韵味和传承文化内涵这几个方面来看，还原原著有着重要意义。

本环节金句

小说作为一种文学体裁，有着独特的魅力和深厚的内涵，原著粉丝众多，他们对小说中的情节、人物形象等有着深刻的理解和情感寄托。
像《红楼梦》，这部小说描写了众多性格鲜明的人物形象，家族兴衰的情节错综复杂。如果在影视改编时不按照原著去还原这些人物形象和情节，而是进行大量创新，可能会把一个经典的文学作品改得面目全非。
许多小说承载着特定的历史文化内涵，通过影视还原原著，可以让更多的人了解到这些文化内涵，起到文化传播和传承的作用。

　　辩题为：小说改编为影视更应还原原著vs小说改编为影视更应注重创新。

　　环节：反方二辩·申论

　　我方认为，小说改编为影视更应注重创新。在当今的影视市场中，观众的口味日益多样化，单纯地还原原著已难以满足观众的需求。原著小说往往具有其独特的文学性，这种文学性在文字的表达下能够给读者带来丰富的想象空间。然而，影视作为一种视觉艺术，有着自身的特点和规律。如果仅仅是还原原著，可能会导致影视呈现出一种生硬的、缺乏活力的状态。

　　创新能够为小说改编的影视带来新的生命力。通过创新的手法，编剧和导演可以对原著进行重新解读，挖掘出原著中潜在的、在文字表达下不易被察觉的内涵。同时，创新也有助于吸引更多不同类型的观众。例如，一些经典小说的改编，如果只是按照原著的情节和风格进行拍摄，可能只会吸引原著的粉丝，而通过创新的改编，如采用现代的拍摄手法、加入新的元素等，可以吸引更多年轻观众或者原本对该小说不感兴趣的观众。

　　再者，从影视行业的发展角度来看，注重创新也是推动行业进步的重要动力。如果所有的小说改编影视都只是还原原著，那么影视行业将会陷入一种千篇一律的模式，难以有新的突破和发展。而创新则可以促使创作者不断探索新的表现形式、叙事方式等，从而推动整个影视行业不断向前发展。

重要概念定义

还原原著：在影视改编中尽可能按照原著的情节、人物形象、风格等进行呈现。
注重创新：在影视改编小说时采用新的手法、元素、解读等，不完全拘泥于原著内容。

判断标准

何者更能满足观众需求、挖掘原著内涵、推动影视行业发展，何者就更应被重视。

分论点与事实佐证

<分论点1：创新能满足观众多样化需求>。
- 事实佐证：当今影视市场观众口味日益多样化，单纯还原原著难以满足需求，而创新手法如采用现代拍摄手法、加入新元素能吸引更多年轻观众或原本对小说不感兴趣的观众。
- 分论点如何服务于判断标准：满足观众需求是判断标准的重要部分，创新能吸引更多观众，所以符合判断标准。
<分论点2：创新能挖掘原著潜在内涵>。
- 事实佐证：原著有独特文学性，文字表达下有不易察觉的内涵，创新能重新解读挖掘这些内涵。
- 分论点如何服务于判断标准：挖掘原著内涵是判断标准之一，创新有助于达成这一目标，所以符合判断标准。
<分论点3：创新推动影视行业发展>。
- 事实佐证：若都只还原原著，影视行业会千篇一律，难以突破发展，创新能促使创作者探索新表现形式、叙事方式等。
- 分论点如何服务于判断标准：推动影视行业发展是判断标准的重要考量，创新能推动行业发展，所以符合判断标准。

结论

我方从满足观众需求、挖掘原著内涵和推动影视行业发展三个方面论证了小说改编为影视更应注重创新。

本环节金句

在当今的影视市场中，观众的口味日益多样化，单纯地还原原著已难以满足观众的需求。
创新能够为小说改编的影视带来新的生命力。
如果所有的小说改编影视都只是还原原著，那么影视行业将会陷入一种千篇一律的模式，难以有新的突破和发展。

　　正方二辩：　　在小说改编为影视的过程中，我方坚定地认为更应还原原著。原著是一部小说的根基，它包含了作者精心构建的世界观、人物形象和情节脉络。如果不注重还原原著，那么改编后的影视作品就像是无根之木、无源之水。观众之所以对小说改编的影视作品感兴趣，很大程度上是因为他们对原著的喜爱。如果肆意改动，就会让观众产生极大的落差感。

　　反方二辩：　　我方则认为小说改编为影视更应注重创新。时代在发展，观众的审美也在不断变化。原著虽然有其独特的魅力，但如果只是一味地还原原著，那么影视作品就会缺乏新鲜感。创新能够让影视作品在保留原著精髓的基础上，以一种全新的面貌呈现给观众，从而吸引更多的观众群体，也能让影视行业不断发展进步。

　　正方二辩：　　但是创新也不能脱离原著的核心。如果过度创新，就可能会歪曲原著的本意，这是对原著作者和原著粉丝的不尊重。而且很多经典的小说情节和人物形象已经深入人心，还原原著可以让观众在影视中找到熟悉的感觉，这也是一种情怀的体现。

　　反方二辩：　　我们并不是要完全抛弃原著，而是在尊重原著的基础上进行创新。创新可以弥补原著在某些方面的不足，例如一些小说中的情节在影视化时可能会存在节奏拖沓的问题，通过创新可以优化情节结构，提高影视作品的观赏性。同时，创新也可以让影视作品更好地适应现代社会的价值观和文化氛围。

双方讨论流程

正方二辩首先提出在小说改编为影视时更应还原原著，理由是原著是根基，包含世界观、人物形象和情节脉络，不还原原著的影视作品就像无根之木、无源之水，且观众因喜爱原著才对改编影视作品感兴趣，肆意改动会让观众产生落差感。
反方二辩表示更应注重创新，因为时代发展观众审美变化，只还原原著会缺乏新鲜感，创新能在保留原著精髓的基础上以新面貌吸引更多观众，推动影视行业发展进步。
正方二辩反驳称创新不能脱离原著核心，过度创新会歪曲原著本意，不尊重作者和粉丝，还原原著能让观众找到熟悉感，体现情怀。
反方二辩回应说不是抛弃原著而是在尊重原著基础上创新，创新可弥补原著不足，如优化情节结构解决节奏拖沓问题，还能让影视作品适应现代社会价值观和文化氛围。

　　辩题：小说改编为影视更应还原原著vs小说改编为影视更应注重创新

　　正方三辩·质询·反方

　　正方三辩：首先，我想请问反方辩友，你们认为注重创新就可以完全不顾原著内容吗？

　　反方辩友：我们当然不是这个意思，我们只是说在改编时创新更为重要。

　　正方三辩：那你们如何界定这个创新的度呢？如果过度创新，把原著改得面目全非，这难道还是基于原著的改编吗？

　　反方辩友：我们所说的创新是在尊重原著核心精神的基础上进行的创新，并不是毫无底线的乱改。

　　正方三辩：那你们怎么保证在创新的过程中不会偏离原著的核心精神呢？毕竟每个人对原著核心精神的理解可能不同。

　　反方辩友：我们会通过团队的讨论、研究，从多方面去把握原著的核心精神，确保创新不会偏离。

　　正方三辩：但是在实际操作中，很多时候为了追求所谓的创新，就会出现一些违背原著的情节，你们怎么看待这种现象呢？

　　反方辩友：这只是个别现象，并不能代表我们所倡导的注重创新的理念。我们强调的是在尊重原著的基础上进行合理创新。

双方讨论流程

正方三辩首先提问反方辩友是否认为注重创新就可以完全不顾原著内容，反方辩友表示不是，只是认为创新更重要。
正方三辩追问反方如何界定创新的度，指出过度创新使原著改得面目全非是否还算是基于原著的改编，反方回应是在尊重原著核心精神的基础上创新，并非乱改。
正方三辩询问反方如何保证创新过程中不偏离原著核心精神，考虑到不同人对核心精神理解不同，反方表示会通过团队讨论研究多方面把握。
正方三辩提出在实际操作中存在为追求创新出现违背原著情节的现象，反方认为这是个别现象，他们倡导的是在尊重原著基础上合理创新。

　　接下来由反方三辩盘问正方辩手，时间为2分钟。

　　反方三辩：那我想先问一下正方辩友，你们一直强调要还原原著，可是不同的读者对原著有不同的理解，那要怎么确定所谓的还原原著呢？　　正方：我们所说的还原原著是基于原著的核心情节、人物形象等主要元素。不同读者虽然有不同理解，但这些主要元素是大家都能达成共识的。　　反方三辩：那如果原著中的一些情节在影视化的时候会受到审查限制，那这时候也要强行还原原著吗？　　正方：我们可以在不违背审查制度的前提下，尽可能地通过一些巧妙的改编来还原原著的精髓，而不是完全照搬。　　反方三辩：那这种巧妙的改编不就是一种创新吗？这是不是就说明在小说改编影视时创新也是很重要的呢？　　正方：这只是在还原原著过程中的一种手段，目的还是为了更好地还原原著，和你们所说的注重创新还是有本质区别的。　　反方三辩：那如果原著中的描写非常抽象，难以直接还原，这时候怎么办呢？　　正方：我们可以通过一些艺术手法来转化，比如用象征、隐喻等方式来还原原著中的抽象描写。　　反方三辩：但这些艺术手法不也是一种创新吗？　　正方：这些手法是为了还原原著服务的，不能因为使用了这些手法就说是注重创新。

双方讨论流程

反方三辩首先提出不同读者对原著有不同理解，询问正方如何确定还原原著，正方回应基于原著核心情节、人物形象等主要元素，这些元素大家能达成共识。
反方三辩接着问原著情节受审查限制时是否强行还原原著，正方表示在不违背审查制度前提下，巧妙改编还原原著精髓而非完全照搬。
反方三辩追问这种巧妙改编是否为创新，是否说明创新也重要，正方称这只是还原原著的手段，与反方注重创新有本质区别。
反方三辩又问原著抽象描写难以直接还原怎么办，正方回答可用象征、隐喻等艺术手法转化。
反方三辩最后质疑这些艺术手法也是创新，正方强调这些手法为还原原著服务，不能就此说是注重创新。

　　辩题：小说改编为影视更应还原原著vs小说改编为影视更应注重创新

　　正方三辩·小结

　　在我方看来，小说改编为影视更应还原原著。原著是一部小说的根基，它蕴含着作者独特的思想、丰富的情节以及饱满的人物形象。这些元素是吸引读者的关键所在，也是小说的魅力源泉。

　　当把小说改编成影视时，还原原著能够最大程度地保留这些精华部分。对于广大原著粉丝而言，他们热爱小说正是因为这些独特之处。如果在改编过程中不注重还原，而是过度创新，很可能会破坏原著的韵味，让粉丝们难以接受。

　　同时，还原原著并不意味着完全的照搬，而是在尊重原著的基础上进行合理的影视化处理。这样既能满足原著粉丝的期待，又能让没看过原著的观众领略到原著的魅力。所以，我方坚定地认为小说改编为影视更应还原原著。

攻击和防御的概括

攻击：指出原著是小说根基，有独特思想、情节和人物形象，过度创新破坏原著韵味会让粉丝难以接受。
防御：强调还原原著不是完全照搬，是在尊重原著基础上合理影视化，可满足粉丝期待并让新观众领略原著魅力。

本环节金句

原著是一部小说的根基，它蕴含着作者独特的思想、丰富的情节以及饱满的人物形象。
当把小说改编成影视时，还原原著能够最大程度地保留这些精华部分。
还原原著并不意味着完全的照搬，而是在尊重原著的基础上进行合理的影视化处理。

　　辩题为“小说改编为影视更应还原原著vs小说改编为影视更应注重创新”，环节为自由辩论。

　　正方：首先，小说改编为影视更应还原原著。原著有着庞大的粉丝群体，这些粉丝热爱原著中的人物形象、情节设定等。如果不还原原著，就会让粉丝失望，比如《盗墓笔记》影视化时，对原著情节改动过大，导致很多原著粉不满。而且原著的情节和人物关系是经过作者精心构思的，还原原著能够最大程度地展现作者的创作意图。

　　反方：我方认为小说改编为影视更应注重创新。在当今影视市场，观众的口味日益多样化，如果只是单纯还原原著，很容易陷入千篇一律的模式。创新能给影视改编带来新的活力，例如《大话西游》对《西游记》进行了大胆创新，创造出了经典的影视形象，深受观众喜爱。

　　正方：但是创新也要有个度，过度创新可能会偏离原著的核心价值。像一些改编作品，为了创新加入了很多不符合原著精神的元素，结果让作品失去了原著的韵味。

　　反方：然而，时代在发展，社会在进步，原著创作的时代背景和现在有很大差异。为了让作品更符合当代观众的审美和价值观，创新是必要的。通过创新可以让古老的故事焕发出新的生机。

　　正方：可如果一味注重创新，不尊重原著，那改编后的作品还能称之为原著的改编作品吗？它可能已经变成了一个全新的作品，这对于原著的粉丝来说是难以接受的。

　　反方：我们并不是不尊重原著，而是在尊重原著的基础上进行创新。这种创新可以让原著中的精华部分以一种新的方式呈现出来，吸引更多的观众，包括那些原本不了解原著的观众。

双方讨论流程

正方立论：小说改编为影视更应还原原著，理由是原著有庞大粉丝群体，改动过大会让粉丝失望（以《盗墓笔记》影视化为例），且原著情节和人物关系经作者精心构思，还原能展现创作意图。
反方立论：小说改编为影视更应注重创新，理由是当今观众口味多样化，单纯还原易千篇一律，创新能带来新活力（以《大话西游》为例）。
正方反驳：创新要有度，过度创新会偏离原著核心价值，有些改编加入不符原著精神元素失去韵味。
反方反驳：时代发展，原著创作背景与现在差异大，为符合当代观众审美和价值观，创新是必要的，能让古老故事焕发新生。
正方再反驳：一味注重创新不尊重原著，改编作品可能变成全新作品，原著粉丝难以接受。
反方再反驳：是在尊重原著基础上创新，能以新方式呈现原著精华，吸引更多观众包括非原著粉。

本环节金句

正方：“原著的情节和人物关系是经过作者精心构思的，还原原著能够最大程度地展现作者的创作意图。”
反方：“在当今影视市场，观众的口味日益多样化，如果只是单纯还原原著，很容易陷入千篇一律的模式。”
反方：“我们并不是不尊重原著，而是在尊重原著的基础上进行创新。这种创新可以让原著中的精华部分以一种新的方式呈现出来，吸引更多的观众，包括那些原本不了解原著的观众。”

　　辩题：小说改编为影视更应还原原著vs小说改编为影视更应注重创新

　　反方四辩·总结陈词：

　　我方认为小说改编为影视更应注重创新。在当今影视产业蓬勃发展的时代，创新对于小说改编影视有着不可替代的重要意义。

　　原著固然有其独特的魅力和价值，但如果仅仅只是还原原著，影视就会沦为原著的附庸，失去自身的创造性。每一部小说都有其特定的受众群体，而影视面对的是更广泛的大众。为了吸引更多观众，创新是必然的选择。

　　创新可以让影视在保留原著精髓的基础上，以新的视角、新的表现手法来展现故事。这不仅能够给熟悉原著的观众带来全新的体验，也能吸引那些原本对原著不感兴趣的观众。

　　影视艺术有其自身的特点和规律，与小说不同。它需要通过画面、声音等多种元素来传达故事内容。注重创新能够更好地发挥影视的优势，将小说中的情节、人物以一种更适合影视表现的方式呈现出来。

　　综上所述，小说改编为影视更应注重创新。

重要概念定义

还原原著：按照小说原本的情节、人物设定、叙事结构等进行影视改编，尽可能保持原著的风貌。
注重创新：在小说改编影视时，不拘泥于原著的形式、情节等，采用新的视角、表现手法、情节设置等进行创作。

判断标准

哪种方式更有利于影视产业发展、吸引更多观众、更好地发挥影视艺术自身优势。

分论点与事实佐证

避免影视沦为原著附庸。
- 事实佐证：无（未明确提及具体事例，但从逻辑上阐述了如果只是还原原著会带来的后果）
- 分论点如何服务于判断标准：如果影视只是还原原著，就会失去自身创造性，不利于影视产业发展，而注重创新可避免这种情况，符合判断标准中对影视产业发展的考量。
吸引更广泛观众。
- 事实佐证：每一部小说有特定受众群体，影视面对更广泛大众。
- 分论点如何服务于判断标准：因为影视面向大众，仅还原原著只能吸引原著受众，创新能吸引更多观众，满足判断标准中吸引更多观众的要求。
发挥影视自身优势。
- 事实佐证：影视艺术通过画面、声音等多种元素传达故事，与小说不同。
- 分论点如何服务于判断标准：注重创新能以更适合影视表现的方式呈现小说情节和人物，更好地发挥影视优势，符合判断标准中关于发挥影视自身优势的内容。

结论

小说改编为影视更应注重创新，因为注重创新能避免影视沦为原著附庸、吸引更广泛观众、更好地发挥影视自身优势，这些都符合在影视产业发展、吸引观众、发挥影视优势方面更有利的判断标准。

本环节金句

原著固然有其独特的魅力和价值，但如果仅仅只是还原原著，影视就会沦为原著的附庸，失去自身的创造性。
创新可以让影视在保留原著精髓的基础上，以新的视角、新的表现手法来展现故事。这不仅能够给熟悉原著的观众带来全新的体验，也能吸引那些原本对原著不感兴趣的观众。
影视艺术有其自身的特点和规律，与小说不同。它需要通过画面、声音等多种元素来传达故事内容。注重创新能够更好地发挥影视的优势，将小说中的情节、人物以一种更适合影视表现的方式呈现出来。