尊敬的评委，各位同学，今天辩论的主题是中国电影崛起应注重的路线选择：是重塑传统IP还是创造新IP。

　　首先，我们需要明确何为IP。从定义上讲，它应具有长期生命力、完整世界观，并能进行多次改编开发。中国电影崛起不仅要在票房市场获得更好发展，更在于提升其核心竞争力，使其话题更贴近现代社会、更符合现代观众的审美、内涵更深刻且富有感染力。

　　重塑传统IP是以中国传统故事或人物为原型，加以现代社会的新视角，使之成为兼具中华传统文化内涵与现代表现形式的新作品。而创造新IP则是开辟一条新路，从零开始打造新人物、构建新故事。

　　作为支持重塑传统IP的一方，我将阐述以下观点。

　　对于观众而言，传统IP具有深厚的文化根基和广泛的群众基础，它们是我国几千年文化的瑰宝，承载着民族的记忆和情感。例如《西游记》《红楼梦》等作品，不仅在我国经久不衰，在世界范围内也极具影响力。这些故事拥有时代赋予的独一无二的知名度，受众面极广，且自带一种粉丝效应，先辈的努力使这些传统IP形象深入人心。对这些传统IP进行重塑，就如同走一条已被人铺过的路，再对其进行改良、修缮，在IP打造传播方面自然事半功倍，能走得更远。

　　更为重要的是，重塑传统IP有助于培养观众的文化自信。在全球化大背景下，外来文化不断涌入，电影种类不断丰富，《复仇者联盟》《变形金刚》等外国系列IP逐渐家喻户晓，反观我国本土IP则逐渐冷门，不再受观众青睐，这对我国本土文化的传播和发展造成了一定程度的冲击。近年来，以传统IP为主题的电影如《大圣归来》《哪吒之魔童降世》《白蛇：缘起》等不仅票房大获成功，也使群众对我国经典作品和人物形象的关注度越来越高。重塑传统IP，能够让观众在享受电影的同时，增强对本土文化的关注、认同和自豪感，从而培养文化自信。所以，整个电影市场重塑传统IP有助于电影市场的稳定发展。

　　传统IP经过长时间的积累，随国家发展而不断改造进化，其内涵和叙事方式深刻见证了中华民族精神和中国的国家特点，在国内更符合本土市场的欣赏习惯，在国外更具有文化特色的代表性。在此基础上，新型创作可以降低创作和发行所面临的种种市场风险，为中国电影产业的可持续发展提供保障。

　　对于电影从业者，重塑传统IP有利于培养新一代的电影人才。在对传统作品的改编过程中，新一代电影人可以深刻体会到传统IP的独特魅力，以此激发其创作灵感、潜移默化地接受艺术表达方式和价值观，培养出一批具有人文艺术观和独到视野、具有国际竞争力的电影人才。

　　重塑传统IP并非完全摒弃创新，而是在传统基础上进行创新。重塑传统IP的目的，是助力中国电影的崛起，让中国电影拥有与外国电影相互竞争的底色。

　　感谢正方一辩精彩发言，下面有请反方二辩质询正方一辩，正方一辩作答。

　　反方二辩：我方注意到您方说对于IP定义是要有一个完整的世界观，那请问您，您方对于这种完整世界观的定义是什么样的呢？其界限又在哪里呢？

　　像《西游记》这种传统作品，它的整体世界包含神人魔三界，在时间和空间上都有完整表述。但您方能否论证一个电影到底能否构建一个完整的世界观呢？

　　那我继续问，您方对于传统IP的定义是什么样的？是以时间界限来确定的吗？什么才算传统IP？

　　传统IP是经过时间的沉淀与观众的检验，并且一定要具有一定的受众基础，还要形成过独特的情感符号，才能叫做传统IP。我觉得很多东西很经典，但不能叫做传统，传统是类似中国古典文化的。

　　比如说您提到金庸，他的小说能叫做传统IP。就像我刚刚所说，它需要具有长期生命力、完整世界。首先它是IP，这个东西出现了六七十年，是二十世纪六十年代的。那六十年代之后呢，现在的网络小说发展时间过短，并没有形成广泛的群众基础。

　　那我就问您，您再给金庸定义一下，到底算不算传统的呢？

　　正方一辩：他可以算传统IP，因为它有受众基础和独特的情感符号。虽然只流传了六七十年，但可以叫做传统。我们的考量并不是以时间来衡量的。

　　感谢主席，问候在场各位。

　　中国影视化开发与运营研究一书指出，IP的概念是指具有商业开发价值的作品或形象版权。总的来说，IP是一种开发潜力大、粉丝粘性高、具有长期生命力且可延伸产业链条衍生发展的文化资源。

　　我们今天将IP分为传统IP和新IP，其主要区别在于IP来源的创作时间不同。以《西游记》《封神演义》为代表的传统IP基本来自古典小说或民间故事，而新IP则脱胎于当代多种多样的文化形式，诸如《流浪地球》改编自当代经典文学，《罗小黑战记》《一人之下》改编自漫画，《我和我的祖国》改编自真实事件，《唐人街探案》《爱情神话》等近年来颇受关注的原创佳作。

　　以下为我方论点。

　　首先，传统IP的重塑受限于时代背景，所能讲述的题材相比新IP十分有限，而新IP能够敏锐地捕捉并呈现社会热点，促进中国电影的多元化文体表达。以传统IP改编为例，其主题无非是个人抗争、爱情等老生常谈的话题，且大多以特效和明星为噱头，企图收割流量与票房。而在当下社会，国际关系、人工智能、女性主义等多元化的新兴社会议题正成为大众关注的热点问题。《流浪地球2》的内核兼顾国际主义情怀，对人工智能危机展开探讨，并成为国产科幻电影的里程碑。新IP不仅同时满足了观众对新鲜内容和深刻思考的需求，也为中国电影注入了全新的议题与活力。

　　再者，新IP有助于电影形成产业上下游全链条的良性循环。从创作者角度看，相比传统IP，新IP更能够避免创作惰性，激发创造者的原创热情和观众的观影热情，推动电影产业的持续繁荣。由于传统IP版权的开放性，一部影片的成功往往引起大量跟风甚至抄袭现象，而新IP的版权往往受到法律保护，创作者的心血能够得到爱惜和尊重。从观众角度来说，新IP更是具有前所未有的吸引力。中国影史票房前十的电影中，除了《哪吒之魔童降世》和《满江红》为传统IP重塑，其余皆为新IP电影。互联网的全面普及，年轻人群体的蓬勃发展，则是新IP电影不断被搬上大荧幕的内生动力。动画、漫画、游戏、网络文学等新媒体IP在年轻一代中拥有大批忠实粉丝，由此生发的影视衍生品在下游市场中竞争力极强，进一步拓展了影片制作方的收益渠道，有助于形成全方位的良性电影产业链。

　　最后我们来聊一聊崛起。当前，中国已成为全球票房第一大国和全球电影发行量第一大国，可崛起的目标仍然道阻且长。痛点在哪？在于本土依赖度高。2023年，中国电影票房的本土依赖度高达92.9%，而北美将近50%以上的票房是从海外获取的。因此，中国电影能否迎来新崛起，实现从电影大国到电影强国的飞跃，关键在于能否实现精品内容的海外输出。新IP的叙事特性，既与国际接轨，又兼具中国特色以及新颖性、普适性的文化包容性，更容易跨越文化和语言的界限，展现更真实、立体、全面的当代中国风貌。《流浪地球》系列展现了中国人面对天灾，同舟共济，建设人类命运共同体的当代中国价值观，在海外同样票房、口碑双丰收。通过新IP的国际化表达，更能增强当代中国的文化实力，为中国电影崛起增添助力。

　　我方认为中国电影崛起更应该注重创造新IP。

　　辩题：中国电影崛起更应该注重重塑传统IP vs中国电影崛起更应该注重创造新IP

　　正方二辩（质询）：我想请问对方辩友对中国电影崛起的定义是什么？怎么样才算崛起？我方认为崛起应以当下为起点，不能拿从前的成就来代表。您觉得影视文化是否应作为文化传播的突破口？

　　反方一辩：可以这么说，但是传播文化并非只有重塑IP能做到，创造新IP也可传播，它作为媒介，在国内传播民族文化和主流意识形态，在国外传播中华文化，这是它的一个作用，但绝不是全部作用。

　　正方二辩：那我是否可以说中国电影只有走出国门才算崛起？

　　反方一辩：可以这么说。

　　正方二辩：我方提到传统IP经过时间沉淀和观众检验，有一定受众基础、独特情感符号，创造新IP是全新的知识产权、全新故事和世界观，您方认可吗？

　　反方一辩：我方不是很认可。我方对于新IP的定义比较宽泛，只要是改编自当代文学作品就可算作创新IP。

　　正方二辩：那虹猫、蓝兔、黑猫警长算是新IP吗？

　　感谢双方辩手，下面进入质询小结环节，首先由反方二辩就刚才的质询做小结，时间为1分30秒。

　　首先，我们先来梳理一下刚刚辩论的内容。一开始我们提到定义来源，您方称传统IP来源能经过时间考验，但您并未清楚地向我们阐述这一说法的依据和确切定义。

　　接着，您在一辩稿中提到传统文化，并且之前也说走出国门算决心，那么此时我们应该算是达成了一个共识。但您并没有论证传统文化与中国电影崛起的具体关系在哪里。就像您提到的《哪吒》那部电影，大多数观众看完后，会产生中国文化博大精深这样的感受吗？又怎能直接将其视为中国文化输出的一部分呢？

　　我们还有一个问题，在中国传统IP时代，外国观众是否能够理解中国文化呢？所谓走出国门，到底是怎样走出的呢？

　　另外，我们的传统IP有很多中国传统文化的堆砌，这些堆砌是否保证了其内核的东西呢？它到底能否满足国内观众的需求，而不仅仅是对国外观众产生一种中国文化的吸引力，而是能让外国观众理解我们博大精深的中国文化呢？

　　下面有请正方二辩做小结，时间同样为1分30秒，有请。

　　嗯，刚刚对方辩友提到走出国门的问题。我想引入一个概念，即跨媒体趋势。2021年中国国际数字娱乐产业大会提出，我们要关注科技创新、跨界融合，打造超级数字场景。

　　我想说的是自由IP跨媒体叙事的关键。跨媒体叙事的关键在于它能够跨越多个平台，形成一个整体的叙事生态，即将多媒体的使用发展到极致，展开彼此之间相互独立但逻辑上具有一致性和高度关联性的趋势。

　　刚刚您方提到，为什么传统IP能走出国门，能让外国人感受到中国文化。我想说，在《西游记》这个IP之下，有最经典的1986版《西游记》，有动画电影，还有游戏《梦幻西游》等。这就是一个典型的跨媒体趋势下的IP。这种传统IP在跨媒体趋势中能够形成协同效应，构建出一个立体且富有层次的故事世界。就拿《梦幻西游》举例，它在Steam上的销售额突破了2200万，这是不是意味着海外至少有2200万人玩过这个游戏，了解《西游记》的背景和设定呢？这难道没有为它走出国门打下基础吗？这就是文化，这就是为什么说传统IP更能促进（此处原句表述不通顺，按原文保留）。

　　辩题：中国电影崛起更应该注重重塑传统IP vs中国电影崛起更应该注重创造新IP 　　环节：四辩对辩

　　正方四辩：我想请问对方辩友，美国队长在美国已经有60个导演执导过了，那么美国人为什么没有排斥呢？美国没有从传统语境不同的方向去讨论美国的IP。能，不好意思，有点混乱了。哪个传统IP在聚焦于当代问题也有过讨论。可是哪吒也被拍摄过很多次，《哪吒之魔童降世》豆瓣评分很高，为什么大家还是想要去看？为什么大家不会觉得厌烦呢？哪个传统IP在聚焦当代问题，请回答我的问题。很多作品的IP都在聚焦当代影界，就像新神榜的杨戬，他的故事背景是蒸汽朋克的后工业时代都市，同样融入了世界一级和人工智能等议题。所以您方所说的都是门槛越低了，那么如果日本的忍者题材被翻到西方，都是原汁原味地翻译过去，这又是为什么呢？但是在作品中我们看到更多的是对于演员的一些探讨，而且您方所说的新问题、新议题的探讨，传统IP您方也只指出了一个，我方给出了无数的合理解释等。所以说在包容新议题上面，新IP有很明显的定义。还有，您方告诉我说文化自信一定要靠传统IP，为什么？我们并不是一定需要有这样的传统IP，但是我们也不应该有这样的想法，我们中华优秀的5000年文化，并非只能拍出西方印象里那些诸如小桥流水之类的刻板形象，它也可以描述现代的温情的父子关系，我们为什么不能把传统文化中的父子温情展现出来呢？这难道不也是一个增加文化自信的表现吗？所以您方所说的利好跟我方相比，您方所说的文化自信为啥一定要和传统有关系？文化自信并非一定只要靠传统IP，但是传统IP相比新IP，它是有自带的流量与受众基础的，是降低投资风险、快速吸引观众的一个招牌。可以啊，您要跟我聊哪吒是吗？那在《哪吒之魔童降世》之后，出现了很多打着哪吒旗号的作品，像《哪吒2》之类的，跟《哪吒之魔童降世》完全没有关系，现在大家讨厌的永远都不是同质化，而是烂剧本。我希望您方能明白这一点。所以您方要向我论证如何规避在传统IP中搭便车的行为，这是您方需要向我论证的事情。这并非是要规避，新IP的确可以被创造出来，但是新的电影创造出了新的IP，是要经过一个长期的沉淀的，一个有国民度的IP，是要经过长期时间的历练的。

　　反方四辩：在《魔童降世》之后，有很多诸如《魔童哪吒》《魔童归来》《我是哪吒二英雄归来》等众多擦边附庸的作品，它们利用的是传统文化这个传统IP的影响力，然后吸引了很多对此感兴趣的观众。再比如说，您方想要规避的方面。

　　辩题：中国电影崛起更应该注重重塑传统IPvs中国电影崛起更应该注重创造新IP 　　环节：正方三辩·盘问·反方

　　正方三辩：新的IP是中国电影崛起的充分挑战，还是比较早定？要有新IP才可以，就是这些这个方案成分条件还是比较调整。不是很懂啊，就是2，我觉得我可以承认两者都要啊。就是原创和传统的IP都要，然后我们看哪个更重要。我问的是新IP是中国电影崛起的充分条件，还是必要性？您证明我答不到科学这问题。我不是很懂，就是就是是有你你比要有新IP就一定可以崛起，但不是啊，就是有崛起的话需要有新IP，当然只有新IP不一定就会崛起，那有崛起需要新IP，它其实是必要条件了，他必要条件没有新IP中国电影就不能崛起了。对呀，我们认为中国崛起是这样的事情。那对方怎么解释传统IP超俗的程度？就是两者都要，但是我觉得新IP占的利好更多啊，在我看来，就是或者说在展望未来的方面，也是新IP有更大的潜质啊。说，如果你要解释，我暂给你解释，给你解释为什么。你要我解释什么，因为就是。我我因为我觉得我方这边早说的，因为呃就是在整个市场我方有很多的论据去给你进行一些表述啊，就是就就比如说像现在整个市场，中国电影市场2024第二次表示市场的观影口碑和观影期待都已经倾向于现实题材，比如说像《消失的她》《无名》《八角笼中》和《真·三国无双》，这一个个更受青年人喜欢的，或者说更受现在当下所喜爱的IP，他都是新创的而且而非传统IP，那从票房数上，我们也可以向你列出现在最高的票房像《流浪地球》啊，包括去年的《满江红》等，那么都是新创IP啊，就是完全没有传统IP的影子。

　　我方IP定义有很明确的依据啊，就是它是来自于《西域ITIC分析中国传统IP形象改变，动画电影满意对策研究中国IP是华开发的运义研究》中截取的，就是稍等拥有大量粉丝基础的文学作品影视改编权。IP在近些年被赋予新意义，有改变价值的作品或形象的版权。总的来说，IP是一种开发潜力巨大，粉丝粘性度高，拥有长期生命力，可以沿产业链条延伸发展的文化资源。

　　对方，对方定义中的新IP是什么？我方定义中的新IP就是所有不属于传统IP，就我们现在觉得整个整个电影行业IP是泛化的，就是说大家就是电影都可以看作是IP。三、新IP又比如说像是对刚对方，既然对方既然提到都是IP，那是否与自己的IP定义相冲突？不冲突啊，就是你想问老百姓不冲突的，继续下去你有一些有一些没有，就是有开发潜力都可以是IP啊，就有啥问题。请对方论证不冲突的充分性，你觉得我不觉得冲突，就是就是因为就是有开发潜力的电影都可以算是IP。在现在文化背景下，如何确保实在可创意，有足够独特性理避免陷入我方的同质化的陷阱，那您方如果要跟我方抵抗，您方是可以说我们有《上海堡垒》这样的电影，那您方也有像《红楼梦之金玉良缘》这种很大的传统改编啊，包括我刚刚说的什么《哪吒之魔童降世》，《姜子牙》归来，其实我们要谈的并不是说下方正面回答我的问题。如何剧本创作？不聊啊，就是我们不聊剧本创作，我没有聊剧本创作，我问的是如何避免陷入到陷阱性，对方真的回答。我方不认为会陷入这样的陷阱，同质化，我方审理论证不会陷入这种陷阱的充分性，因为现在当下议题很多啊，像我都跟你讲了一年，有那么多电影像《误杀》，包括像贾樟柯的《山河故人》，他有那么多好电影出现在出现，为什么会陷入同质化，同质化是您刚才规避的避害，而不是我方的呀。就是所有的国电影都没有同质化环境，问他对方请回答如何确保创新度才行，嗯，我方，我方当然可以承认有一些创新IP，它会有烂片存在，就像传统IP的改编，也有也有烂片，我也希望对方，新IP等于创新吗？新IP等等，我觉得像像好多东西在《爱情神话》中，它是一种原创性的，当然创新性IP这像《少林足球》也打造的一个，它属于它的一个IP，包括我们也很也非常就是之后有电视剧啊，衍生出现，我觉得这算是一个很好的创新，创新对这样好的东西好，我来请问这个独特性如何确保符合人民群众的需求。符合符合人民群众的需求，就是那就是电影创作者，电影创作者他那也无法去论证传统如何建立品牌忠诚度。品牌忠诚度就是像我觉得其实有的时候品品牌忠诚度它像《流浪地球》，他难道还没有建立一个真属于自己的品牌忠诚度吗？或者说您方要向我论证品牌忠诚度和中国电影崛起的一个必须性所在，我不认为你我必须要有很强的观众粘性，因为但是因为像新IP，它的观众粘性之所以低于传统IP是因为传统IP可以被很多很多人去改编，但是会有大辩这和他边富用的题会出现，但是新IP又不会像像那在9新你在创作过程中如何避免现入文化虚无主义，我不懂的话，虚无主义你解释多。不懂，是你的问题，和我没有关系，如何确定新IP的市场定位，还有什么市场市场定位？市场定位就是新IP的市场定位，那你们传统IP怎么确定，我们就不确定了，就是当然很受众啊，我就跟你讲了，新IP的市场受众是最好的一帮的人，是最有高位潜力的人，我刚刚那个中国电影产业那个2024的那个产业报告已经跟你说了，像《八角笼中》的错误啊，《误杀》啊，包括什么考编机构，他们都是，他们都是近些年来最受欢迎的IP。其IP创作过程中，电影产业是否具备成效性能力？我认为具备，我认为我们也应该展讨论这具备的充分性。我方我方认为就是我们展望未来当然就是会具备啊，对吧，在我不应该做我们自己要成有论数展望未来为何就一定会具备是吧？那你然后就拍电影，这所有电影都是传承，还羞请对方朋友错坏问题。不是我我我就是他只要拍，只要有电影的拍摄，我们就我们就会有很多的IP出现啊，就就就就那么简单，然后拍电影个北天倒闭了，如何让新IP具备长期竞争优势，新IP具备长期竞竞争优势就是。就是我方的论证义务是如何新IP比传统IP具有更长期的竞争优势，那或者我我都不觉得我方在这方有入的竞争证机，那你问我可以回答吗？就是新IP长期竞争优势，他像如今打造的《流浪地球》少有不打造的《爱情神话》好东西，他们都光靠自己创造了一个IP，他们整个I idea的都观众大家建起来，那当然我们就是当然都会观众去起家呀，就就就就做个不仅如他就一直爬下去，有人消费就好了，然后就有这个文化传播度，他不去加我们现在如何确保我西安这个文化力很大。很认同的。新IP，我们像有《庆余年》这样的影视作品在进行电影化，所以说您方所提到传统的东西，新I创建IP并不是没有，也不独属于几个传统IP，甚至超级I，既可以做到二一级，又可以做到有传统文化，这都是其IP的。新IP的创造过程中，如何践行三人的艺术馆？这服务人呢，就是。

　　反方：（由于文本未明确体现反方完整回答内容，仅为正方盘问过程中的零散回应，暂无法准确整理反方完整观点）

　　辩题：中国电影崛起更应该注重重塑传统IP vs中国电影崛起更应该注重创造新IP

　　反方三辩盘问正方：

　　首先，感谢双方辩手。上一个环节中，我感觉您方提到了很多与中国电影崛起并无直接关系的内容，这需要您方加以论证。您方之前提到人民艺术观以及品牌忠诚度，我不太明白这与中国电影崛起到底有何关系，请您解释一下。

　　另外，您方辩长提到传统IP的市场风险低，我想问其市场风险低在何处？您当时是要论证因为它品牌忠诚度高吗？您方还提到粉丝年纪大之类的情况，可我想说的是，选择创造新IP确实要承担风险，而且是非常大的风险，那么您方需要先向我解释为什么您方的风险比我方小。

　　例如《微微一笑很倾城》这部网络小说，因为多方授权，导致授权公司之间矛盾频发。北京大城市文化科技公司获得了小说作者授权，开发了游戏衍生产品，与此同时，网易集（此处可能为“网易旗下”）在一款手游与同名电视剧合作（双方之间存在竞争关系），不过这与我们今天讨论的中国电影并无关系，但原著作者也是一大风险。2017年大家浪（此处表述不清，可能为语音转写错误）。既然您方提到了我方的风险，那么您方难道就没有风险吗？就像哪吒，也有作者写了哪吒的小说，也有电影被拍出来，您方传统IP难道就不存在这些风险吗？

　　还有，关于您方所说的粉丝年度（此处应为“粉丝黏度”）和品牌忠程（此处应为“品牌忠诚度”），据我查到的数据，电影工程（此处表述不清，可能为“某部电影”）是低开高走的，也就是说，它吸引人群并非依靠自身的IP，而是依靠路演等创造直接票房收入，我们查到的数据是146.5万元。如果您方认为是靠IP火起来的，靠品牌忠诚度火起来的，那么它为何会低开高走呢？不应该一直高开高走吗？

　　再包括之前您方提到的搭片车的问题，为什么《西游记》的改编作品有那么多烂片流入市场，却还一直有人拍摄呢？因为有人知道文化记忆这种东西是可以变现的，不少观众会一次又一次观看，但这并不代表中国电影的崛起，请您告诉我您方的论证在哪里，谢谢。我的环节已经结束了。

　　感谢双方辩手，下面有请正方三辩进行盘问小结，时间为1分30秒。

　　刚刚对方四辩提到文化自信为何一定是传统，那我来作答。2023年6月2日，习近平总书记在文化传承发展座谈会中提到，有了文化主体性，就有了文化意义上的坚定自我，文化自信就有了根本依凭。在此我想问对方，这里的文化主体性指的是什么？难道是指国外文化吗？显然不是。

　　2024年10月28日，习近平总书记在二十届中央政治局第17次集体学习时强调，要高扬中华民族的文化主体性，珍视、呵护、弘扬、发展中华瑰宝。我们正是要从这些文化瑰宝中汲取养分，对方有何理由否定呢？

　　再说回电影产业，所谓性价比往往是相对于当前市场而言。对方如何确保自己口中的新IP不会在未来被新的IP取代呢？与新IP相比，我们所说的传统IP具有深厚的历史和文化底蕴，这些IP经过时间和人民群众的检验，形成了独特的文化符号与情感价值。对已有IP深入挖掘和重塑，更能触动观众的心灵，引起共鸣，因此市场风险更低。

　　对方刚才提到新IP就等于创新，其实我想说，创新除了IP之外，还包括技术、叙事等方面。对方在此范围内存在严重的扩大外延的错误。

　　感谢正方三辩，现在有请反方三辩进行盘问小结，时间为1分30秒。

　　对方提到定义问题。首先，我觉得虽然我们在定义环节没有达成共识，但我们定义的不同并没有影响到后续对重塑传统IP和创建新IP的讨论。我方可以直接阐述我方的例子，您方也能直接听到我方的例子。所以，如果定义环节真的涉及后面讨论的问题，您方可以跟我再议。但我方的定义有明确的背书来源，也给您解释过其合理性，而您方没有阐释定义的来源在哪里，所以目前是没有的。如果后续你们还要跟我讨论定义，我们可以接着讨论。

　　您方讨论到的内容，我实在没懂和中国电影崛起到底有什么关系。但我方这边有很明确的论据表明与电影崛起的关系。2024年全球票房排名前22部电影中，中国共有5部入选，这5部全都是原创IP，第7名是《热爱本仓》，第2名是《最是人生2》，第9名是《巴娃娃》，第16名是《2第20条》，第17名是《熊出没：逆转时空》。看到了没有，这里一个传统IP都没有。

　　您方说传统IP市场风险低，低在哪里呢？走出去了吗？没有。您方需要给我数据、进行论证。

　　接下来再谈您方传统IP最大的弊病在哪里。传统IP最大的缺点是不能反映当代中国的现实面貌。外国沉溺于传统IP所构建的一种习惯，沉溺于这种不好的共同习惯，人家是用漂亮的刻板印象。

　　辩题：中国电影崛起更应该注重重塑传统IP vs中国电影崛起更应该注重创造新IP 　　环节：自由辩论

　　正方：刚刚提到电影决心与我们自己没有关系，我想问对方，电影是不是文化的？电影就是文化自身的体现。您方无非想要说中国传统文化就是电影里要有中国传统文化的符号。但我要指出，新IP既可以有新议题，又可以有传统文化元素，因为我们有信念之类的。影片改编既可以有您方想要的传统元素，又可以有我方想要的当代议题。所以，我方认为文化自信不应是重复过去的趋势，而应聚焦于当下，当下中国并非过去中国。

　　现在对方提到电影属于文化产品，那我想说明，电影崛起与文化自信是有关系的。您方光举了很多跨媒体的例子，像黑神话这个游戏的例子，但游戏和电影是完全不同的媒介，游戏可以有互动等机制，电影没有。所以我们不认为游戏可以类比电影，除非您方能论证游戏也可以改编成电影。而且一个新IP没有二三十年是不可能打造出来的，像《流浪地球》从两千年就开始连载，到现在也只是有电影，并没有其他媒介形式。跨媒体趋势和中国电影崛起没有关系，如果您要说有关系，您要向我方论证。您方说文化自信和中国电影崛起没有关系，这是我方的论证义务，我方不认，这属于您方的第二个论点，您方就要向我方证明您第二个论点成立，这是我方对您方第二个论点的质疑，不属于我方的论证义务。

　　对方一直在谈论证义务，那既然如此，为什么您方觉得我们有更多义务呢？因为这是您方的论点，您方一辩稿写得清清楚楚。我方的论证结果是我方一辩提到的论点，我方有向您方论证，您方为什么不对我方论证？既然您方刚才提到新IP的创新，那我想请您方论证新IP的创新，这是您方的观点，论证义务在您方，请论证。

　　我方在第一环节就跟您方讲了，中国传统IP形象改编电影是以中国古典文学作品、神话传说、民间故事、历史故事等文化资源为原型基础，进行二次或多次开发、创新、改编的电影作品。这是《GIPA分析中国传统文化IP形象改编动画电影满意度及对策研究》的学术论文里的定义。我方有依据，有来源。您方如果想对我方的定义提出质疑，那您方需要和我们就定义达成共识，您方想讨论的定义到底是什么，我不太理解。我现在不是在做定义，我想请对方论证刚才自己提出的观点，新IP等于创新，请论证。

　　反方：我没有说新IP等于创新，我想说创新当然可以是新IP的一部分，像上一部影片就是完全创新的IP，但我们在IP里面也有改编的内容。对方连自己的逻辑都不自查，所以您方如何论证传统的IP里面可以有现代性的取舍？您方还能论证我刚才提问的问题吗？我已经跟您讲过了，创新IP可以有创新，也可以有改变，所以您现在告诉我，传统IP里面到底哪一个可以聚焦于当下的问题？

　　正方：我想说重塑传统IP是一种再生和升级，我们可以通过针对性地融入现代化元素和全球价值观，让它有更广阔的视野和更丰富的表达。虽然说创新可以更容易表达这些现实议题，但哪个更容易呢？断章取义地说电影表达，比如说《哪吒》讲述各种英雄主义，它有讲述现代社会议题吗？所以说您方的新题材跟科技的想象这件事情其实是依托于传统故事也能达到的，就比如我们刚刚所说的《风语咒》，它里面并没有所说的科技想象，我说的是现实主义题材，那不就是依托于现在社会发生的，以及现在这个AI时代所发生的科技进展，比如说《送你一朵小红花》它讲述的是中国的普通式教育理念呈现，引发了大多观众的共鸣，这跟科技没有关系的。

　　那您就拿我方刚举的例子《流浪地球》来说，其实根据豆瓣还有很多平台的用户分析，发现大家喜欢它的原因是因为它创新了中国的科幻，它的特效很棒，可是《哪吒》它同样也推动了国漫的崛起，特效也很棒。您方是怎么自证这是独创您方的创新IP的呢？我们并没有说在电影中的创新都属于我们创造新IP里面的，那您都觉得是否只要具有影像价值，就可以将它称之为IP电影呢？我们是这么认为的，这是我们的定义，但您方觉得只要有衍生价值就好，可是所有的电影都有衍生价值，您可以，但您方觉得只要有衍生价值就好，可是所有的电影都有衍生价值，您要怎么归纳出这是属于IP定义的所有特征呢？我好像不知道要讨论这个定义，就是您刚刚纠结这个衍生价值到底是不是属于IP，跟我们的议题有什么关系，我认为就像我们双方对定义有分析，但是并不影响我们后期的讨论，如果您方非要纠结定义这个点，那您方需要向我论证您方的定义合理在哪里，我方的定义不合理的地方也不影响我们的讨论。我方还记得，我觉得它构建的是一个新的宇宙的世界观，这件事情您到底是要引用传统的、原本的传统最有创的趋势，还是从一开始新的打造的，就是我们双方之间比较，这您要告诉大家我们之间的努力是应该偏向新题材还是偏向新主义，可是不知道大家有没有想过，其实它也是一个新题材，但是它好像给人就是对我方刚已经说过了，我方的IP以后我那些您通服务。

　　反方：创造性的IP必然带来巨大的风险。从国产IP选择标准来看，基本上都是选择有粉丝基础的，但是粉丝会用更加苛刻的视角审视改编后的作品，例如熟期党艺人之下口碑遗产原著粉丝的购买账，伤害了原著粉丝的感情，也没有给观众带来什么耳目一新的作品。在法国统一导演的中国神话题材的《封神》在法国上映也取得了非常不错的口碑，还助力中华文化走向世界。新IP是间创造出来的，从IP列里面同样可以看出来，可是IP的出现要经过长期的沉淀，一个IP，一个字，是有国民度的IP，像《西游记》，像《哪吒》，它是经过长期的历史沉淀，才能形成我们心中如此强的文化感召。如果您要通过人工的方式去塑造一个IP，就好像脆着的场上IP或者飞行人上来P一样，您会发现这样的事，这样的，其实它并没有它这样的脆着，我是这样的，很多时候从我心里感它那些文化的树根，他才是跟这一号。

　　正方时间到，反方可选择继续发言或放弃发言。

　　感谢双方辩手。接下来是反方四辩的总结陈词。

　　首先，我方的定义有依据，而对方定义毫无背书，所以我方定义在权威性上更强。其次，我方定义比对方更宽泛，在整场辩论中，我方兼顾了对方定义进行讨论，而对方却未涉及我方定义，所以在定义方面我方更胜一筹，应采用我方定义。

　　现在来剖析对方的论点。对方称传统IP有知名度广的优势，那知名度广是否意味着电影应高开高走而非高开低走呢？“封神”一事就足以证明，它并未依靠传统IP的知名度，而是低开高走。它靠的是营销式宣发、路演、自来水推荐等，这些在宣发中占很大比重。其首日票房仅四千九百一十万，最终却突破24亿。所以，对方所谓传统IP有强大粘性的说法，对方还需有效规避。自《哪吒之魔童降世》出现后，就有很多烂片去复用其概念，对方并未有效规避这一弊端。

　　第二，对方称传统IP受众更广，国内外皆是如此。我方认为并非如此，国外现在明显更青睐新IP。从奥斯卡颁奖情况来看，90年代、00年代更多的是《勇敢的心》《英国病人》《泰坦尼克号》这样的影片问世，而近年来则是《月光男孩》《水形物语》《绿皮书》《寄生虫》《无依之地》《健听女孩》等影片。你会发现，比起宏观的大历史叙事，这些爱情故事更多地在探讨种族问题、社会结构问题等。这就是为什么我方认为，哪怕从国外观众角度看，他们更想看到当代中国，而非传统中国皇帝之类的内容，可见国外对传统中国元素兴趣不大。四川省社科研究处指出，过去中国电影出海往往靠传统文化符号吸引国外观众注意，甚至以堆砌奇观的创作手段满足他们对神秘东方的心理预期，但符号背后的中国本身却消失不见。

　　所以，无论从票房层面，还是从价值倡导、文化输出层面来看，原创IP即新IP都更被大家接受，而非传统IP。因为外国认知中的传统IP里的中国形象是标准化、虚化的。还有新内容方面，对方说要看好新内容，可在传统IP的叙事里，对方一个例子都未举出，而我方不仅举出了现有新IP中探讨当下问题的实例，还指出新IP有巨大潜力继续探讨当下问题。

　　最后，对方提及的跨媒体，如游戏和电影联动的下跌情况，这也说明中国电影创新应以现代性为主线，如果总是以中国人自负的论调对待，这种思想观念是有害的。

　　辩题为：中国电影崛起更应该注重重塑传统IP vs中国电影崛起更应该注重创造新IP

　　环节：正方四辩·总结陈词

　　感谢反方四辩的发言，下面由我进行正方四辩的总结陈词，陈词时间为3分30秒。

　　首先，我要再次强调，在这场辩论中，我方坚定地认为中国电影崛起更应该注重重塑传统IP。

　　传统IP承载着中华民族数千年的文化精髓与集体记忆，从古老神话到经典名著，无一不是岁月沉淀的瑰宝。相较于创造新IP的开拓性，重塑传统IP是在深厚肥沃的文化土壤上耕耘，能天然地借力。例如《西游记》中九九八十一难的取经故事框架，师徒四人性格鲜明的角色设定，历经数百年传承，早已深入人心。当对其进行重塑，稍作现代价值视角的融入，加上特效技术的加持，便能深深抓住观众的目光。2015年的《大圣归来》，深挖孙悟空的活泼、不甘与重燃斗志，契合当下奋斗坚守的时代精神，唤起大众情怀，狂揽票房与口碑。这便是传统IP为电影成功奠定根基，进而助力电影崛起的实例。

　　对方辩友称我方三辩的问题与辩题无关，然而我方三辩是从创新IP的劣势切入提出的问题，对方无法回答，又怎能保证创造新IP可以使中国电影崛起呢？

　　另外，从市场角度来看，传统IP自带流量与受众基础，是降低投资风险、快速吸引观众的金字招牌。过往影视改编让诸多IP故事家喻户晓，观众天然好奇与期待，熟悉的故事能翻拍出怎样的新花样。以《西游记》的影视改编为例，从86年的电视剧到近年的系列电影，每次重塑只要有创新亮点，就能迅速引发关注，跨越票房投资，更能依据既有的认知度预估市场，从而将更多资金投入到打磨特效、雕琢剧本上，保障影片质量，使其在起跑线上就占得先机。

　　相比之下，新IP犹如在未知海域航行，步骤需从头开始，要培育受众、建立口碑，面临更高的市场风险与成本，这对于定义产业格局、参与全球竞争是不利的。当下传统IP的市场号召力是推动行业稳定发展的关键力量。

　　不可忽视的是，传统IP有着成熟的故事架构与丰富的人物设定，为创作者提供稳固的框架，使其能集中精力进行创意挖掘。创作者站在巨人肩膀上，在奠定情节线索、角色关系的基础上，融入新价值、新趣味，走向新的世界、构建新的视觉风格。例如《白蛇：缘起》深挖白蛇前传的故事，以古仙侠背景展现晚唐乱世新事，既经典又突破常规边界，在美术设计上活化山水与三维建模，将传统美术与现代技艺相结合，多种创作模式既高效利用资源，又实现内容创新和电影工业化进程的需求，保障作品高质量产出。

　　有人强调IP的创新性与无束缚优势，但忽略新IP根基不稳、受众培养艰难的困境。其实传统IP可能面临的刻板印象等问题，正是其打破常规、推陈出新的典范。当下致力于电影与国际影坛发展，在本土挖掘重塑传统IP以深化文化互动、发挥市场优势，依托传统IP创作电影是长远之路。我们不是守旧，而是以现代市场创新的方式发掘传统IP，将其作为电影崛起的风向标，让世界透过一部部电影领略中华文化的魅力，让国民在文化中学会自信，坚信重塑传统IP必将书写辉煌。

　　感谢双方辩手。那么本场比赛结果究竟如何？让我们把裁判权交给评委，请各位评委填写手中评分表，为正反双方和辩手打分。在胜负未分晓之前，先请崔静评委进行点评，有请。

　　辩题：中国电影崛起更应该注重重塑传统IP vs中国电影崛起更应该注重创造新IP

　　正方四辩·总结陈词：

　　不好意思，大家应该能看到我了。我先交代一下我整体的思路。应该是能听见的吧。我不会认为这是一场3:0的比赛，所以我可能会投一票给正方。而且在这个辩论的时候，双方在我视角里出现了非常大的时间差。有同学有4分多钟的时间没有好好利用，包括两位同学多用了2分钟，还有一位同学还有一分钟左右的时间做了一个solo陈述。我觉得这是一个比较失策的失误，所以我会把另一票投给正方。这是我整体的一个评判。

　　这场比赛我整体的观感是，我不知道是这个规则导致的，还是庄同学的原因，比如说准备的东西恰好碰到一起了。我觉得第一场比赛大家都在想办法去包，正方想办法包反方的利好，反方在想办法包正方的利好，我觉得反方包得更好一点，所以我倾向于反方。虽然这样讲不太好听，但我的观感就是这样了。

　　下面一点一点来讲。关于双方的判准问题，正方在这里讲了什么叫传统IP。传统IP是有一些经典的东西，有一些经典的角色之类的东西。如果它的时间很长的话，那就是一个传统IP。譬如说像孙悟空啊，还有水浒传啊，就是经过历史的洗礼之后，人物形象非常非常鲜明，在社会领域非常闪光的一些IP就叫做传统IP，其他的就叫做创新的新IP。在这里反方同学其实跟正方同学没有在用一套判准，今天是要看它的时间看点的，而不是看它的内容，比如看第一周我写的小说，看它是什么时期写的。我现实中没有看过金庸的小说，也没看过多少电影，所以这也是我评判比赛可能存在偏差的原因，就是我个人的话，我会跟着感觉走，也不说不带脑子。