尊敬的各位评委、学姐学长：

　　大家好！我方认为，在国产影视作品中，中国创造具有创新定制和自主生产的特点，是在原本存在的基础上进行再次构造创造。博士说，制造繁所未有，数是传承道有 IP 原因性质。知识产权是指可作为开发的文化价值内容。传统 IP 通常是指那些历史悠久、具有深厚文化底蕴和广泛受众基础的知识产权；创造 VIP 是指那些基于现代创意科技手段或新兴文化趋势而诞生的新式产权。由此，我方论点是注重红色传统 IP 和创造新 IP，哪一个能更好地促进国创崛起。

　　首先，对传统 IP 进行重塑。一方面，从创造新 IP 的角度来看，传统 IP 本身的深度空间大，其重塑对种险题具有重要意义；另一方面，重塑作品用题，传统 IP 本身的品质能够保证更多的点击量，其本身的影响力比创造一个新 ID 一次的影响更大，因为团队创造新 ID 很难保证其受众数量。而且，对传统 IP 进行重塑，人们在已经知晓的基础上，出于好奇性会进行尝试。同时，重塑作品的质量好坏也能引起人们的讨论反思，从而推动更好作品的涌现。

　　其次，传统 IP 的商业价值要高于新 IP。在各种 IP 中，文旅 IP 的文化价值大，经济创收更高。2024 年中国游戏 IP 市场实际收入达 1960 亿，而 2023 年光是洛阳旅游总收入已经达到了 10000041.7 亿，因而更具有代表性。据我们数据收集发现，以故宫、敦煌、长安的传统文化 IT P 为基础，重塑文雅 P 火爆程度要比以注重开发新形式、新手段为主的新 IP 更强，更具有生命力。传统 IP 文化主育会吸引我们多次光顾，每一次都可能有不同的收获，而新 IP 往往是人们经历过一次后，体验感会大大降低，很难支撑其长期运行。

　　最后，当代中国文本 IP 受很多外来 P 的冲击，使得本土传统 IP 开发挖掘存在缺失，中国文化无法很好地输出。在全球文化相互交流、相互影响的情况下，很多形象设定、情节因素已经被全球观众接受，而中国传统 IP 的挖掘仅仅是冰山一角，其中从未在国内观众甚至海外观众面前展示的形象 IP 都能很好地激起观众的兴趣，这些挖掘成 PAPP 仍具有很大的新鲜感。据数据显示，抗完崛是黑神话大海的爆破，而其本质吸引国外观众的正是一些东方形象来 P。国创崛起任重道远，注重挖掘传统 IP 进行重塑，一方面是有明显中国特色 IP 打拼名头，更能让人意识到这是国创的崛起，一个再好的 IP，如果没有明显的中国特色，谁会知道这是国创呢？另一方面，只有打好基础才能走得更远，国创崛起仍处于起步阶段，只有先打出国创的名头，之后的创造创新才能更好地借力而行。

　　我的一辩结束，感谢大家！

　　首先，您方认为国家创新崛起的成果是否需要传播到海外，让海外受众知晓呢？崛起的成果在国内和全球范围内，是否需要传播到海外。那么今天，我们双方的第一个问题是都需要让其传播到海外，让海外观众了解。那么在您方看来，传播是否包含创新呢？是在原本的基础上进行再次创作。我方的重塑是指在产品的基础上进行创新，您方的创造是从 0 到 1，更多人会吸收很多现代元素，这种现代元素的含量较高。对方是否认为，在推广传统 IP 过程中是否会存在创新受限的风险呢？并不是，它只是提供了一个积极的方面，这是积极的，并不会。但传统 IP 本身往往具有既定的框架和文化符号，这可能会限制创作者的创作自由。那么今天我方的第二个观点是，重塑 IP 本身就具有局限性。如果我们过于依赖传统 IP 的程度，是否可能会导致文化创意产业的发展出现问题呢？比如 1992 年央视投资 3000 万制作的动画片《西游记》，虽在多地播出提升了数据，但仍比不上美国的《变形金刚》。因此，那段时间的情况表明，这种依赖性可能会影响产业的可持续发展，这并不是说不存在问题，而是其形式出现了问题，宣传力度不如外来的形式好。所以，即便投资 3000 万，在多地播出，也可能无法与其他电影相比。传统 IP 虽有一定的粉丝基础，但市场上同质化 IP 作品层出不穷，很多作品也难以突破原有的框架。您方如何看待创新这一选项？我刚刚已经说了，只是在其基础上进行创新。而且我们觉得传统 IP 是否有过度消费的情况呢？以孙悟空 IP 为例，该 IP 的电影在今年播出时，票房不如每天手机的销量高。时间到。

　　辩题为：vs 　　环节为：反方一辩 · 开篇陈词

　　国创主要是指国产小说、漫画、影视作品，尤其可能是该作品在特定领域质量更高，国内外市场更广。在互联网催生的独特环境下，IP的含义得到进一步的延伸，只要能够在多个平台上实现独立传播，获得关注和流量，并获得商业变现的内容，都可以称之为IP。重塑传统IP指的是在不背离传统的基础上进行重新塑造、整合或改编，使其重获新生。而创造新IP则是创造新的知识产权，包括新的故事、角色、世界观等元素，为世界和文化带来新的内容和选择。我方的判断标准是何者能更好地开辟市场，带来更大的效益。

　　第一，创造新IP能摆脱传统的束缚，为国创提供更广阔的创作空间，从而使国创具有更强的生命力。在重塑传统IP时，需要透彻把握传统IP所承载的文化、历史、价值观等元素，也必须要明确原IP的关键情节架构和经典人物形象特点，然而这存在一定的压力。电影《红楼梦之金玉良缘》在剧情上的改编，正是因为没有精确把握原著的精髓，导致贾宝玉、林黛玉、薛宝钗等主要人物的性格和情感设定与原著偏差，不符合观众期待，所以口碑和票房都不尽如人意。而创作者在创造新IP时，在故事内容、表现形式等方面可以进行创新，不受传统观念或一个故事的限制，允许创作者自由探索更广泛的主题、更多样的角色和更新的叙述方式。比如入围有动画界奥斯卡之称的法国昂西国际动画电影节主竞赛单元的《伍六七》，成为近年来入围该奖项评选的唯一中国动画作品。其通过小鸡岛、玄武国、斯特国等丰富的前所未有的国度设定及文化大体，展现了一个广阔而多彩的世界观，也为观众提供了无限的想象空间。伍六七、梅花十三等立体的人物形象为观众带来了愉悦的审美体验。在Netflix上被翻译成多种语言配音和字幕，在全球超过190多个国家进行播出，口碑良好，在国内外市场都站稳了脚跟。创造新IP具有更强的可变通性，能够打开新市场，从而更好地满足不同用户群体的需求。作为一部成人向动画，《伍六七》大步伐地打破了国产动画长期以低龄化为主的局面，是中国进一步探索暴力美学动画的成果，为国产动画的艺术表现形式开辟了新的空间。影片蕴含了对人性、自由、权利、自我认知等诸多哲学问题的思考，探讨了个体意识的觉醒、群体的盲从、权力的滥用等现象，具有一定的现实批判意义，为成年观众提供了更深入的观影体验，使国创动画市场更加丰富。

　　第二，创造新IP可以更好地展现当代中国价值观，反映社会现实，展现当代社会风貌，更贴近群众的生活，容易产生共鸣，使新IP更能传达出符合当代优秀精神文化的观念。如电影《中国医生》以写实的手法为我们展示出抗疫医护人员的无畏付出和众志成城所展现出来的抗疫精神。《我不是药神》通过细腻刻画慢性粒细胞白血病患者因高价药而陷入困境的故事，深刻揭示了医疗体系的不完善、药品价格虚高的社会问题，引发了社会各界的关注与思考。而传统IP中的人物作为历史或神话故事中的形象，与当代普通人的形象有较大距离，在不断前进的时代难以展现时代精神。

　　综上所述，我方坚定认为国创崛起应该创造新IP，谢谢，感谢反方同学。下面有请郑。

　　我方认为创造与创新有何区别。我方认为，创造是从无到有的一个过程，而创新对于创造来说也是一种创新。创造包含创新。我请问您方，是否承认创造天然存在风险？虽然有不能规避的风险，但我们不能因此而不去重视。那么风险体现在哪里？自身认知度没有传统的多。那我是否可以理解为，创造的风险其实是比较高的，但这些是大家普遍认同的。

　　是不是存在一定风险性呢？那请问对方认为我国传统文化的传承是怎样的？传统文化的传承对于中国民众而言，存在一定的难度，他们会觉得中国文化难以理解。在国际上也存在一些文化差距，这是现实情况，美方也应该清楚。对吧？或者说，就像超级玛丽，还有韩国各种文化现象，这也就是说，玛丽这个名字是最受欢迎的情况，我叫超级玛丽，您不应该认为是现在的马丽吗？那么，对方是否认同我们的传统在国际上受到了一定冲击呢？您方似乎没有给出明确回应，我暂且默认您方是认同的。那么，既然我们的传统文化受到了冲击，我们是不是应该更好地传承传统，而不是让它被误解呢？我认为传统文化有很大的好处，但是对于传统的 IT 项目进行了新的元素添加，这可能会突然改变其影响，而且也改掉了一些传播方式，存在很大的不足。虽然您方提到人网 IP 有实现过，在这个小项目区上有过创新，但是也有限制。如果大家合作，中国大面积推广，您认为在成果方面能否成功呢？如果改变公众的认知，可能会导致人们的不满，他们会觉得这改变了其人文形象，从而令人反感。我们需要注意这一点，如果要改变的话，可能会造成某种意义上的污染。我们在这方面需要两个人都注意一下，比如在吃饭、睡觉的时候注意一下，遵循 5 秒保护原则，在 5 秒之前进行恢复。我们应该向国外学习，为了更好地向世界展示中国文化，现在要展示的是中国文化，而不是重复传达。比如传统 IP 展现了中国文化中传统历史上的神话素质之类的，我们现在要展现的是当代文化，是在不断发展的。现在要宣传的是当代中国文化，而不是当代中国的传统文化，我方认为当代中国的传统文化是必须要传播的，但不应该以重塑的方式，不过我们也没有认定您方认为的传承传统只是传播而不是在传播中对传统文化进行优化。我认为您的观点有些普通。

　　下面有请反方二辩进行反驳申论。

　　我们东方的一点区别在于，你们认为你们的传统，你们的东西是在传统基础上进行创造，比如为你们重塑。但是今天我要请问一下，你们认为在传统基础上进行创造是一个优势，那么如果说在这个传统基础上是同名报，如果在传统基础上是和零报名，如果是从 -1 到 9 呢，就是这个过程中，你们难道为 9 从负母报 0 这个过程吗？就是如果母系我们全国文化劳动的意义相对来说不能被现代价值观吸收。

　　第二个原因在于，你们外所提高脱贫训产，难道这脱贫量没有很过其背后的原因吗？超级力量是因为中国很多地方发展并不全面，我们需要发展的东西很多，但需要投资的资金也过大，就导致投资重点很高，也就是我们刚才所提到的他的三个 ID 的时候，有很多观众购买到的产品，因为其和理想中的有所差距，所以说，就比如前段时间康某的作品，其购买评分只有 3.4 分，可以看到很多观众对于此作品其实不满，因为它和现实中的理想差距，也就是 1979 年那预反是有差距的，所以说它从复挽回的空间很高。

　　其次在于，我们刚才刚辩也提到需要传播到海外，你们说要传播中国传统文化，但是问题在于如何传播中国传统文化。我们现在可以看到，根据文化数据调研，在外方方面中，有 46%的人认为中华文化是窥色神秘，有 68%的人认为中华古文化是很难懂的，也就是说今天的中华传统文化无法通过一个很好的媒介所确切传达。而今天我们方想要达到的，以及我们拿到的创造或者可以幸名的成功做款，而女方并没有给我一个很保成的答复。时间到了，下面有请 6 。

　　首先，我探讨一下刚刚出现的问题。我方认为，我们的传统文化实际上是一个积淀深厚的底蕴支撑，而其设置上具有引领性的价值、心理层面的框架，然而创新所引发的问题，您方若要举例，像孙悟空这个形象，难道不是过于复杂且难以理解吗？中国传统文化即便难以理解，难道就不能取得成功吗？包括您方才一辩所说，这其实是一种借鉴，但网上的言论表明，这已经确定是一件抄袭作品。

　　首先，从文化的角度来讲，城市传统 IP 具有不可替代的重要性，传统 IP 有利于中国文化的推广。这些传统 IP 将优秀的文化传承下来，而当下的 IP 创作，虽然也会融入一些文化元素，但缺乏传统 IP 的深厚文化底蕴。传统 IP 能够让传统文化在现代社会中创造出新的活力，并以一种易于大众接受的方式呈现出来，比如动画电影的发展。这种创新不仅能够吸引观众，也能够促使传统文化在现代得到更好的传承和发展。

　　从市场角度来讲，城市传统 IP 具有更低的风险和更高的商业价值。这一点我在以往的网络论述中已有说明，在此不再赘述。相比之下，新 IP 的市场培育预期较长，需要投入大量的时间和资金进行推广和宣传，而且市场前景具有较大的不确定性。

　　最后，塑造重塑传统 IP 有助于提升国创的国际影响力。在当今时代，文化已经成为一个国家传播实力的重要组成部分。

　　有请正方双方二辩进行对辩。时间为六分钟，作为三分辩，有请反方发言。

　　请问对方辩友，我方辩题的立意方式已展现出来。我方在此说明，一是传承文化，二是满足市场需求，三是增强民族自豪感和加大国际影响力，四是培养创新性人才。第四点双方共有，在此不多论证。如果您方觉得第四点不具说服力，请您给出具体的论证数据，而一、二、三点我方已给出论证。

　　所以我还是想请问您，强调创造新 IP 是创造，就能完全脱离传统的历史背景吗？我方刚才提到我们要传承自己的传统文化，那么通过现在的影视、电影、动画等方式来传承文化，您认为在外国人不理解中国作品的情况下，我们该如何同步处理？就好像我刚刚举的例子，《大圣归来》是一个非常成功的宣传我国本土文化的动画作品。包括您刚刚说不能脱离神话背景，那么新 IP 的创作在一定程度上是否也受到了传统元素的启发？这难道不会从侧面证明传统 IP 的价值和影响力吗？我方刚才说明了传统价值的诸多方面。

　　还有就是您刚才提到的抄袭问题，想问一下您有没有想过这个问题？抄袭与借鉴有不同的原理，当然，我们的传统文化未能让这两者完全达成一致，这是我们的一个共识。您的意思是只要全世界知道这个文化是中国的文化，那么抄袭现象就不会存在了吗？抄袭是一种现象，是在国外宣传时可能出现的问题。那么我想问一下，如果说抄袭文化是只要不胡乱抄袭这种东西就都可以去借鉴的话，那么我今天也说了你提到的很多美国文化，那是不是我就可以随意去做了呢？

　　我们都知道许多传统 IP 承载着中华民族的优秀文化和价值，如学习、信息传递、文化演绎等等，这些传统 IP 对于弘扬传承民族文化具有不可替代的作用。那么请问对方辩友，创造新 IP 能否像创造传统 IP 一样传承文化？您方所提到的是只要达到自己本身的目的就好，那我认为坚持自己本身就可以把文化传播出去。但是问题是，如果坚持自己本身就可以把文化传播出去，那么在过去的很多年，我们早就这样做了，但今天并没有做到。所以说我们今天要探讨的是如何把文化传承落实回来。这是我们今天要探讨的问题，一是控制，二是达成共识。您方刚才并没有否认我方从复读到纯粹的缺陷，也就是说我们中国的文化在很多地方存在一定的缺陷，而我们今天要做的是创造一个新的 IP，让更广阔的人能够接受，而不是说让一部分人达到新的程度后，去挖掘这些传统 IP 背后的一些黑点、黑料之类的东西。就比如说，这几件事情，我们都认为它是一个爱情戏，但是现在我们在网上看到有人说冥王可以偷金美的衣服，在现在的女神世界中，这是不可取的，这就是传统文化。感谢发言。

　　正方三辩：我想问一下，我们光强调内容创作的自由，这种自由往往导致创作者的迷失，创作者可能只是为了迎合而忽略内容本身，并且会带来高成本。质量无限属于框架的是一件好事吗？但是总比传统 IP 受限强。我方并没有说传统 IP 受限，那么你如何解释传统 IP 受限这一说法？传统 IP 所说的框架，应该就是它所具有的既定框架和文化内涵，不能突破它的创造。我方并没有说传统 IP 具有很强的框架性，我方认为这些是传统文化的文化底蕴所带来的基础性，它可以给我们引导，确实能给我们带来方向。

　　正方三辩：二辩您方所说 CIP 可能会带来突破性发展，它的风险性也是同步的。在市场上有大量的 CP，若不符合时代潮流则可能破产，这样会导致市场的混乱。您自己也说了，那这还存在一些问题呢，这怎么能引领时代潮流呢？今天的价值观就是要重视传统 IP，让它符合当代的时代潮流，从而更好地促进国风的崛起。那您方觉得像 pip 这样的，它的试错成本很高，比如说在《红楼梦》里投资了很多钱进去，但并没有得到很好的反馈，没有很多人愿意去看这部电影。但是我们今天可以看到很多新的例子，比如像《釜山行》，我刚刚并不否认这种 IP，它其实像《红楼梦》一样，即便它是外语片，但它也能促进我们反思，让我们想到《红楼梦》是多么好，它让我们有了重温《红楼梦》的想法，这样是不是可以让我们了解传统文化，促进国创发展，弘扬中国精神呢？

　　正方三辩：一辩您方所说要大胆尝试，然而这并不意味着盲目冒险，不顾失败的代价。那这是不是一种鲁莽行动呢？您方所说要大胆尝试，大胆尝试有很多问题。大胆尝试的话，可能会创作出很多好的作品，但如果很多 IP 进入市场后，不断反馈却只能破产，然而市面上都是这种大 IP，那为什么你们不举证我们优秀的 IP 呢？为什么不拿出好的 IP 来呢？像那种没有 VI 经营的文创产品，生命周期一般只有在 25 天以内，而传统 IP 往往有很长的生命周期。感谢双方辩手。

　　时代更迭，面貌发展，我们的国家创业需要与时俱进，你方认可这个观点吗？你若认可，所以不同的时代要讲不同的中国故事，你不能用传统故事讲科技发展，那如何用传统文化讲述抗疫精神呢？他认为可以跟传统文学相结合，然后现在还能学到一些方法，所以 108 台还看。我认为是传统 IP，它这方面是有自己意义的，所以你们不否认传统 IP 在当初的模样是具有时代实践性的。再说你们您方说到的诸如大圣、未来之类的大 IP，他们的耗时，嗯，就是说哪吒历时 5 年，大圣又继续，大圣未来耗时 8 年，但是我们在这个快节奏时代，这个节奏是如此迅速，我们等不起，又有几个 20 年？您不能因为它耗时长，就不去做，那您耗时短创出来的作品能存活多久呢？您想要低成本、高收入，我感觉这不现实，而且我们的中国没有这个低成本，所以您的说法不成立，所以民族国人不认同，不传达一套理念是达不到目标的。所以在我们等不起的现在，为什么我们不大胆地去创新，去尝试，发掘新的问题，这不是更有利于我们的崛起吗？而且就比如说您方举出的大圣未来之类的大 IP，这为各类新 IP 的原创力提供了生存空间，提供了这样的鼓励，长此以往，您觉得好剧本还会在少数吗？首先根据它给我们的演示和特点，我们可以无限地延伸，它可以不是一个框架。您提到传统，您脑子里共识的不就是哪吒这类故事吗？您看我讲的什么，这不是说我们现在的共同或者是方向是违背传统文化，您说对方才是，您说您这是对传统文化的一种开展，对吧？好，就算您说传统 IP 还有很多不行的地方，那不成功的，它们真的可以随意使用吗？就比如说牛郎织女放在以前或许很好，感觉很浪漫，但是现在的价值观真的有利于放在当下吗？事实并非如此，所以说现在的冥王之女故事它不是原版的故事了呀，所以您已经重复过了呀，什么是青海的冥王之女的故事，它不是不再是过去的样子，我们不知道冥王之女的故事，它是一个广告，我只觉得此类的原因是，只有说所以我们并不反对传统有一定意义，但也有一定量不利于发展的因素。并且您有没有可能，并且你们也不能保证这些作品不会出现在市面上，那您也不能保证。

　　下面有请正方三辩进行盘问小结。

　　您方一直强调在台湾的西安地具有更强的发展性和养生信息量，但您方没有看到很多 CIP 在如今的市场竞争中是如何陨落的。您能保证所有的 CIP 这种项目所提及的例子都具有新颖性吗？所以您所说的 CIP 能否不受限制地更好发挥自己的创意，可这也意味着缺乏方向和约束。越是没有框架和限制，很容易导致创意的混乱和无序，从而难以形成一个有深度的内容与结构，难以创作出优秀的作品。

　　然而，对方所提及的传统 IP 具有框架，我并不认同这一观点。我方认为这是在工作实践中对传统文化的分析，它只是起到基础的作用，能给我们底蕴，能给予引导，让我们更有目标。就像优秀的电影，它之所以能够取得成功，就是在传统文化的基础上不断进行重塑和改革。而像对方所提及的改编，如形成了 OOK 这样的视频，这让我们知道要更好地重塑我们的传统 IP，使我们的传统 IP 发挥出更大的价值，而不是局限于所谓的“420 的这个传统内科”。谢谢！

　　反方三辩进行盘问小结：

　　首先，我认为传统 IP 具有时代局限性。其次，传统 IP 存在市场饱和的风险较高，对传统的重复难以保证市场每次都能保持新鲜感，且不一定能创造出符合大众口味的内容。

　　我方认为，新 IP 的创造并非没有方向和约束，如今市场调研等手段已逐步取得成效，可通过合理手段规避风险。而且，国创崛起中创作者的天马行空的想象是作品的关键，不应限制创作者的手脚，否则会影响文化创新的收获。

　　对于海外市场，若一味输出传统内容，可能会面临接受度的挑战。传统 IP 的开发出发点可能是商业性的。

　　接下来是提问环节。第一个问题，关于时代呈现的问题，双方已有所讨论，在此不做赘述。现在讨论第二个问题，即新鲜问题。我方认为，人们对传统 IP 的新鲜感在降低，而对创新型 IP 的信任度并不高，您方是否承认？请举例说明。对方提到在创新传统 IP 时会深挖其内核并带来新东西，但我方看到的是，很多外国人对中国文化本身就不理解，而传播方式仍是保持内核进行传播，然而重要的是在保持内核的情况下，如何将其更好地传播出去。

　　再问一个问题，关于您方提到的《红楼梦》，我方想请问，《红楼梦》是否是今天需要讨论的问题？您方二辩曾说过《红楼梦》如今的安排很烂，那我们为何不创造一个新的，而非要参考以前的案例并反复提及呢？

　　还有一个问题，您方提到传统文化中有像精神马拉松、哪吒等，它们展示了传统文化，这是否是一种共同的模式？在我方看来，这种重复并无太多好处。

　　另外，您方从始至终未回答我方关于传统文化黑点的问题。我方认为，今天我们可以创造一个没有黑点的新传统文。

　　再者，您方提到的一些文化现象，如冰山一等，如何论证其能够分化？在这个过程中，是否有足够的依据？我方认为，我们不会夸张宣传，在时代发展中已摒弃了负面的东西。然而，如今仍存在一些问题，比如男生女的配料被人挖出。那么，您方如何将中华优秀传统文化推广并传承下去呢？

　　女方从始至终未说明如何将中华传统文化推广至大众之中，也就是说，您方所提到的一些内容，目前无法被大众所看到，是无法成功推广的，最终您方的观点在我方看来是不成立的。

　　感谢双方辩手的精彩表现，现在进入本项比赛的下一个环节。

　　辩论环节，双方各以各为 4 分钟，有请正方开始。

　　正方：文化其实是从商业出发，但是他没有从商业出发，方案是从心态进行，当然是从上面出发的。我们认为现在创作者会主动地去夸大、夸张，还有宣传他的负面价值、负面形式吗？当然不会了，但是我们可以看到心里被料他还是暴露出来的，这是不可规避的东西。刚才我们提到如何取得些善扬后展八大文化，我们可以在这个过程当中去形传他的文化，并不是说我们是从商业价值出发，然后他的课选还是商业价值的目的，让这个课就有点那种改变了。情况适合别人想到收益什么样东西，你们难道不考虑收益这个东西？我们是考虑的，刚刚我们也举例了，我觉得这个传统文化的 IP 是比新文化 IP 收益来更高了。

　　正方：最后说谈了这方辩友，你刚刚也承认了新 IP 文化离开我们的传统文化，那么我想请问下您，您的创新 CBCR 能否带量的时间精力和精力去推动市场推广和宣传，而传统传统文化 IP 可以借助原有的知名度和影响力，在推广当中具有天然的优势。首先我并不认为你方对我们新 IP 价值质疑合理，流浪地球从二零二十六点六亿的票房，是中国票房前十，其周边产品机械狗、模型之类的，从目标 10 万元到共同总国竞个 1.2 亿元。但是在苏州，在跟中同里的镇化山两会的各个场景成为很复杂，而是你 18 代亿人被改编成组几个剧本，山国创是实现了 300 余个动画授权项目的落地，所以 CIP 的价值肯定无限高。但是理论家他本身想要传达的这种内核精神 IP，它是中国传统精神那种团结合作的，他本身的精神 IP 是中国这个流传下来，包括您方刚刚一直在说我们现在的什么传统的这感进来的，可是现在很多精神都是从传统的一脉相承，然后在时代特点上创造进转化，他们进发展流传下来的。

　　正方：您方说很多外国人认为晦涩、神秘难懂，我觉得并不是这样，是因为创作者受那种创造嘉宾省时省力，然后低成本的高速的影响，让很多创造者他不愿意去深入的挖掘，深入的理解，把他以更好的形式呈现出来，所以才会让外国人觉得很难懂。您方说那个改变之路会让很多人感到不满，我方说的是传统因素在上面运用，那您方难道觉得传统 IP 的重述只是小说改变影视化这种类型的吗？抗疫精神怎么从传统流传到现代，你觉得病毒到现在还一直流传下来吗？什么现代化精神，改革开放精神，难道真的都是可以从传统流传至今吗？还有我们一个读学提倡整个的群众群众精神社起抗旨，就是从自史以来当起抗洪抗疫，这就是我们的美好的传统，传统传统美德。

　　正方：随随家方所说的像那种文浪地球化的那些成绩，那我们传统的其实也有一个成绩，像我们的《哪吒》获得了 50.35 亿的成绩，打败了另外拼多多的动画电影票房。同年，在 2019 年《哪咤之魔童降世》中，他的票房也获得了 4.68 亿。大电影票房，同年在 2019 年《白蛇：缘起》中，他的票房已获得了 4.68 亿，在《长安三万里》暑假档和 08 的公众也获得了 16.56 亿的票房。请问上是五时在我们公正商业大值 4 世纪经济该需较提高的公我们后来就去白石的哪吒西游记，清华大学的教授谈到眼下中国的现状是投资生命和急中心力的限实大力，而且我也不愿意耐心等待便宜个原创心安之说我常多比说我只在长时以把以往的发展下去，中国的演疫行业真的太多。

　　正方：就首先你说我们传统 IP 创造能否到新 IP 的创造水平不是更好吗？然后还有的话，就虽创造的商业价值来讲的话，我们就当一套文理，就传统的文理 IP 就能够讲解很多，你认为所有的那个动画内那个那些商的价格。最后我想几个问题，我想请问您，就是说请您正面回答我刚刚的问题，就是说 CIP 如果像平台 P 一样有坐船平文化新找共识然后的影响，您刚才到底有没有回答我的问题，我刚才说的是会算难，肯定是他们对我，我们中方文化整一个会叫传统，而比是说他对于我们的影视作品就挑战斗，所以说今天我们家说到的是找到共识，然后传播出去，而你方给我的回答是坚持民族本身，我早就说过，民族本身如果说坚持做有效果的话，那么今天早就已经传播出去了。

　　正方：继续。嗯，继续继续好，那请你方告诉我你方的方程老外。传这个证他可能几老外的 10 来，他去哪，你做了他也可以平头下来，如果说平在 P 的话，他并没有，如果说并没有停，会有，我们就回到外面做，然后我想说你为我说的是我说那个什么会色难懂，那他然觉得为什么话在海外全不火吗？纯血他爆火是因为它是专业游戏，他都是专业游戏了，其实就是我们都知道，在传统文化你支撑不下去的时候，只要是能行，我们都知道还需要一个新的环节支撑下去，帮助他去更好的发展文化，比方才才说这种多文化伦理伦权也是可以发展我们的一个市场价值，但是你方要去重塑一些证书吗？这是属于什么汉什么可更不可变，你方可以去重复公布的论据，你方，那就是你方刚才所提到的一个公风险性的问题，就是你们说啊，你们同事可能给我们有这个商业价值，这没有在念真正的办公室，我是消费了，我把你们投资了，但是我并没有得到谁产而传统而创业非他最大的总定在意，我从零开始，我投入一块钱的投入，投了 10 万钱的投入，但是你们传统 ID 你开始投作你就代表不开始投诉你一就代表的投数 1 万的产品，不是两重重塑，他不是开发新五原那黄景名下在年待了几十年，他是不停的开发新的那个户学嘛，然后还有就是。

　　正方：正方代表继续发言，还是两方不成管理还是创的餐递都是有我者，但是你亲 IP 改为人间改为他的是素不改为正式为他们有大汉索的创新精神，怎么能很快的一个以，所以说，就比如说 2014 年中华电影大步马是国内首部第竟 13 部同的后美的全统画电影，为国产动画电影创造了 13 创作的新的力度，环是谨深，而且您方说你们传统画电影试作成本低于我们有方定矩任的这个观点，因为传统还可以需要连接和背负的东西，更多观众对他们的故事脉络已经有了了解，并且他对里面的角色也会有刻板印象之类的，所以不看。沉的就在多也不会有，所以我们让错为谁，对方辩友一个看过明珠的龙珠的的名字叫做孙悟空，看过编后，今天的市场价值就是孙悟空，他就已经占据了我国大陆市场，很多人提到风共了，这是海外所人提到东盟的第一感觉是龙空，而不是中国的传统仅济家共工。所以说我们今天可以看到，如果说你不赶紧给你创造一个新的 IP 的话，那么你越要改变。

　　好的，以下是为您校对和分段后的内容：

　　首先，我方认为在现代大学中或现代社会中，文化的发展受到多种因素的影响。对方辩友提到的一些观点，如学题、国际上的交流等，我方认为存在一定问题。例如，他们提到的开放文化，一年后变成韩华，以及将生孩子等问题与文化发展联系起来的论述，我方认为并不恰当。在现代文化中，美学与现代国创的融合是一个重要方面，比如我们可以通过研究发挥色理宗式，来探讨文化价值和主义，以及文化发展的作用。

　　其次，关于受众接受的问题，我方认为学习并不意味着一定要被大多数人所接受，少数民族等受众群体本来就是少数人，但这并不影响其在各个市场的口碑。以北京人为例，不能因为部分人的消费观念和行为，就认为其能够代表所有人。不同的题材适应不同的市场，我们应该根据市场的需求进行策划，这样才能为市场带来更大的效益。

　　再者，重塑传统 IP 可能会陷入一些问题。在创新过程中，要展现传统 IP 背后的文化活力和创作方向。很多创作者在进行 IP 再造时，必须在原有的基础上进行改变，而这一过程往往受到人设等因素的限制。当传统 IP 的框架已经固定，我们能否通过纯粹的方式继续拓展，是否已经陷入对经典的过程依赖，这是一个值得思考的问题。传统 IP 的固定性与创意之间的矛盾，能否成为文化产业发展的障碍，也是需要探讨的。正方强调重视传统 IP 这一观念，认为其对文化产业具有重要意义，但我方认为，依赖传统 IP 会限制创作者的创新才能的自由发挥。在资源有限的情况下，如果过多的精力和资金投入到已有的经典 IP 中，将占据大量可用于原创 IP 开发的资源。近年来，许多经典 IP 的改编和重复虽然吸引了观众，但也压制了原创作者的原创能力。如果我们总是依赖传统 IP 去创新，那么年轻创作者的声音将被压制。文化产业的发展不能只依靠老的、已经获得一定知名度的 IP，而应该给年轻一代的创作者更多的机会和平台，推动国创产业的崛起。真正推动国创产业崛起的动力来自原创，原创 IP 对于中国文化市场的发展和建设具有重要意义，并且能够带动国内市场文化的发展。

　　学好大家好，首先，作为我方代表，我方认为国人最应该注重塑造自信，通过重塑传统来实现。我方所理解的国创，是指中国本土创造的自有创意产品，包括饮食作品、动漫以及游戏等文化产品。我方强调塑造传统，而对方今天提到，首先我们认同的是国创学习跟积极传承传统。我方认为，创造新的传统元素是我们的核心观点，同时对方认为创造 VIP 能够摆脱数理点因，但我方提到传统 IP 只是一个基础，如同基石一般，且具有无限延伸性，这是无需额外支付成本的。此外，对方观点中提到要打开市场、扩大销售信息，但对方在一辩和四辩中都提到针对特定群体，而我方认为传统 IP 是全民化的，本身就具有一定知名度，其受众程度比 VIP 更具优势。同时，对方第三个观点是创造 VIP 能够展现当代社会风貌，我方对此并不完全认同，我方认为传统 IP 也可以在一定程度上展现当代社会之貌。对方提到传统 IP 从负一上流，但我方强调的是我们现在提到的是重塑传统 IP，并非在原有基础上进行简单参考，而是从已有基础上进一步提升，并非从负一到零的情况，也不是对方所说的那种 IP 本身存在问题，我方并不否认这一点，但对方表示要从商业出发，以实现社会功利的目的，并且在一辩自述时，已经达成共识，即当代社会我们的传统文化正在遭受一定冲击，既然如此，我们当下最重要的是将我们的文化传播出去，对方还一直在探讨国外的人如何理解我们，我们要让他们知道这是我们的文化，这才是正确的理解，并且对方还提及抄袭等问题以及相关原因。所以，我方坚定认为如此。