以下是为您校对和分段后的内容：

　　辩题为：“赢更是音乐竞演节目的魅力所在 vs 迎更是音乐竞演节目的魅力所在”

　　环节为：“正方一辩 · 陈词与质询 · 反方一辩”

　　正方一辩陈词：

　　感谢主席，问候在场各位。随着《歌手 2024》这档节目重出江湖，以及“五行老太首播”等热梗在网络上不断传播，音乐竞演节目再一次成为大众讨论焦点。音乐竞演节目和其他大众节目主要区分在两个方面：一是具有一定竞技性，二是在竞中不断推陈出新，使得观众在舞台演出过程中感受到更好的视听体验。

　　基于任何综艺都是为了吸引大众，才产生了我方对于“赢”的定义。赢不仅是战胜对手，更是战胜自己，而赢此是出于主办方发声动机，为了让大众更好地享受音乐，迎接观众进入音乐。因此，我方认为赢是音乐竞演节目的魅力所在。

　　第一，竞技类节目优于其他节目，独特性就在于它具有独特的竞技性，其独特的竞技性正是吸引大众观看的魅力所在。本届《歌手》最大的卖点在于全开麦不修音 one take。长期以来，国内节目习惯修音半开麦录播的形式，在比赛结束前谁也不敢说自己发挥更好。在高压环境下能够更胜一筹，同时在相对客观的评判标准加持下，能够更加细致地让大众和歌手之间体会到音乐的魅力所在。因此，《歌手 2024》的出现让观众觉得节目倍感诚意。因为观众的样态是多元的，而艺术确实应该有标准的。如果没有这么关键的推进，可能各位歌手也失去了带给大家更好音乐歌曲的舞台呈现动力。

　　第二，选手能够在竞技环境下不断推进创新，超越自身，带给大众的视听盛宴也是其独特魅力。竞技竞争的就是技能，这是竞技的内核，也是竞技的魅力。根据心理学的目标设定理论，明确具有挑战性目标可以激发个体的努力。在压力环境下，个体往往会更加明确自己的目标，并将压力转化为实现目标的动力。这种目标导向思维促使个体调动各种心理和生理资源去达成目标。由于近年节目淘汰赛制与排位赛制，歌手们会尽全力展现自己最好的一面，并在动力、压力推动下不断推进初心，给大家带来更好的演出效果，献上一场场视听盛宴。同时，根据积极心理学的理论，在竞技过程中，积极情绪体验也可能促进积极情感的产生。例如，当双方都展现出高超的技艺，带来了精彩的比赛时，这种技艺的情绪氛围可能会让歌手和观众之间产生灵魂共鸣。这种状态下的演出也是竞演所带有独特魅力。所以在竞技中，歌手才能展现出他们真实状态，在竞技中才能让他们表露出平时伪装的那一面。这也就是为什么《歌手 2024》的制作者红笑接受采访时说，我们希望观众看到最真实的状态，也是最吸引的那个部分。我们恰恰特别需要竞技和音乐的结合，因为只有竞技我们才能迸发出真实，因为比赛全力以赴为了赢，是尊重其他人，尊重比赛和尊重自己，赢是让华语乐坛不再是那个不被重视的角落，晋级的机制让歌手的一切深情流露都变成了魅力。

　　以上，谢谢。

　　反方一辩质询正方一辩：

　　同学，我确认一下，你方今天的赢是具有竞技性的，换句话说，要把最终的排名当做一个最终的目的，排名越高越好，对吧？

　　正方：是这样的。

　　反方：我再来确认一下，我方今天的迎是可以迎接更加多元的东西，更加新鲜的东西，对吧。

　　正方：可以这样认为。

　　反方：接着你告诉我，因为有压力，会给动力，可是我们今天发现直播本身就有压力，这样的压力对于当下这种直播的压力，你当天有数据给我论证这些直播的压力对于这些歌手是适度的吗？

　　正方：我已经给出你心理学的目标设定理论跟积极心理学的理论。

　　反方：哦，好，我接着往上问你，今天你也没有数据能告诉我这些压力适度了，我给你一个激励好了，今天有一个东西叫做目标颤抖，我告诉你的压力过度的时候，你越想做这件事情，你越做不好，然后接着我告我接着你跟我说这个直播的形式，是这个直播的形式是你帮这个输赢带来的是吗？

　　正方：不是啊，就是歌手节目本身所设置的。

　　反方：嗯，好，所以这个直播的形式不是你方今天输赢带来的，而是我方这个迎，它迎接了一个新的节目制作形式，是我方迎接的新的元素，这个直播的形式跟你的赢没有关系，然后你接着告诉我，你接着告诉我，你接着告诉我，然后你告诉我压力可以推动他们，可以推动向他们向前，然后你也没有给我，你也没有给我一个数据告诉我这个压力适度的，所以我所以所以我接着告诉你有一个目，所以我接着给你举个例子，张提墨他就是一个很在乎目标的人，所以他经常，所以他他特别在乎这个结局，他特别在乎这个输赢，然后他，然后他一直就是经常会紧张，然后发挥失常，然后从排名从第一降到第 7，这是不是你方压力导致的。

　　正方：同学，你一直在跟我说，让我方给你举，举出数据，可是你方也没有给我任何数据论证，你方也是跟我讲一个心理学上的一种概念。

　　反方：第一件事，直播这个形式是我方今天的利好，压力是我们今天共有的，而你方今天告诉这些人，他需要去将这个输赢，他需要特别特别去赢，当你要把这些输赢当成目标，所以你方今天压力其实是过度的，而我方这边可以给你一个心理上的目标颤抖理论，当我越在乎这个东西的时候，我越做不好这件事情，你像。

　　时间到了，感谢双方辩手的精彩发言。

　　反方一辩陈词：

　　感谢主席，开宗明义，正方的赢是注重重视竞技和胜负，以获胜为目的的，为最高价值，而我方今天的赢则是迎接更多新鲜的元素，保持节目和音乐的多元，保持沟通，鼓励歌手自由表达，而魅力我方指的是吸引人的力量。

　　我方认为迎接所提供的新鲜感和多样性是音乐竞演节目的魅力所在。首先，迎接所带来的新鲜感为音乐节目提供了活力的源泉，而单纯的只注重竞技会导致节目的同质化。从节目制作形式层面上而言，《歌手 2024》相比往期节目增加一个实时直播的新元素，通过多频互动等技术手段将观众的参与感提升到了一个新的高度。在如今各大晚会和音乐节目不断修音的趋势之下，真实感的魅力往往得以彰显，而缺乏新鲜感导致的审美疲劳会是音乐竞演类节目的核心痛点。比如早期的《中国好声音》的素人选拔让我们感受到乐坛的新生代活力，但随着机制和人才的同质化，收视也不断下滑，诸如此类的《中国新歌唱》之后的每一季都无法超越第一季，只有等到之后推出的《巅峰对决》才扭转收视的颓废。那我们遗憾的发现，竞技性并不能打破观众抗腻度换台的魔咒。对于一切节目而言，重中之重的就在于今天的节目形式和元素。

　　其次，重竞技的节目土壤，会为限制音乐的表达，节目迎接多元歌手，歌手拥抱多元音乐才是经典节目的第一性和生命力。由于现场的声音限制，歌手们重视成绩，往往要选择最能在现场带来直观的声效的曲目或者是保守的曲目，那些细腻的表达技巧，甚至是比较小众的新奇的大胆创作就会被舍弃。而《歌手 2024》中注重功利层面赢的张提墨曾因为被袁娅维踢馆成功而哭泣，采访中也表示自己为了更好的名次，往往会选择大众更喜欢的英文歌曲。在每期节目的编排呈现高度同质化的当下，观众渐渐产生了审美疲劳，张提墨的排名也从第一降到第 7。孙楠一开始因为被称作拯救歌手而备受好评，过于重视成绩，他每期都会选择技巧很强的歌曲，观众感到审美疲劳后也不再夸赞。相比之下，黄轩、汪苏泷等音乐人，他们敢于牺牲排名，在大舞台呈现爵士、蓝调、嬉皮、剧情、歌音、摇滚、布鲁斯等多元音乐的表达，每期都会给观众带来不同的惊喜。汪苏泷尝试全新曲风改编后，导演主说这未必会取得什么样的效果，但是这能告诉大家，你是一个有独特音乐风格的创作人。宋明乐乐评人也在乐评中表达了对黄轩个人音乐风格的难能可贵，尽管他们两个人的排名可能不尽如人意，但是单曲的收藏量却稳居全集收藏榜前三。当热度散去，观众的选择仍是那些有歌手独特风格和表达的歌曲，那种新鲜的、多元的、不确定的感觉，恰恰让我们每个受众都感受到魅力。

　　而我方今天的态度很明显，只要站在台上，我们双方都有压力，而适度的压力可以让我们坦然承认有正向效果，可是你方我这个我这个正向效果是我们双方共有的利好，可是你方的态度是我要特别看重排名，刚才的质询环境的时候，你也承认你方今天处理是要特别在乎这个排名，排名越高越好，可是我方今天可是越看重排名，排名越高越好，可是我发现你可是越看重排名，他就会越紧张，越能影响歌手的发挥，所以过度的压力是你看重排名所带来的功效，正如节目组合题点中所言，比赛只是节目推进的方式，节目是在排名只是吸引观众好奇心的手段，而迎接是歌手的目的地。

　　以上。

　　正方一辩质询反方一辩：

　　好同学，我问你啊，音乐的本质是创造大家喜闻乐见的声音，这个没问题吧？

　　反方：嗯，音乐的本质在于音乐本身，它本身就是一个很具有魅力的东西，音乐它之所以会得到大家喜爱，是因为它满足大众的需求。

　　正方：音乐本身呢，音乐本身的魅力在于它本身，我刚听的它不是任何音乐都有它自己的受众，每个音乐没有高下之分，每个音乐都有它的受众，在这部分上面，所有的音乐都有它的受众，在这部分上面，所有的音乐都是好的，没有好没有坏的音乐。

　　反方：嗯，好，如果都是好的音乐，那你要，那你怎么区分一个人他歌唱的好不好。

　　正方：所以排名有高下之分，在每一个，在每一个音乐，它受众里面，这首歌都是好的歌曲，区别只没有音乐，没有高下之分，只有受众的区别。

　　正方：好同学，我想你没有搞清楚一个问题，如果在你方看来，什么音乐都是好音乐，那我们要怎么样区分呢？所以我方认为音乐它只有满足大众需求的音乐才是好音乐。

　　正方：好下面第二件事情我跟你讲，你刚才提到那个张提目，张提目它排名的下降是因为他一直在飙高音，大众接受不了，而不是因为压力大。

　　正方：下一个问题我再问你，为什么你方所说的在竞技性的音乐节目中，竞技性的出现只会导致大家只注重结果，而不关注过程的本身呢？

　　反方：同学回答你上一个问题，你知道区别吗？对，我这这一部分。

　　正方：同学回答你上一个问题，你知道区别吗？对我这这一部分好的音乐，对于这个小众听起来说，那他就是好的音乐，对于那些不愿意听，就他每每个音乐都有自己独特的受众，在这个受众听起来好，我打断一下音乐，如果你说每个音乐都有自己的受众，小众的有小众的人听，那我想请问乙方的一篇稿里提到收视率的下降与提高有什么用呢？那你收视率下降，那我只有一部分人想看，那就是了呀。所以它只是一个排名上的区别，因为没有好坏之分。

　　正方：第二，第二件事，你今天告诉我张题目，因为他是教高音，教高音同学我知道了，我我跟你讲，你知道《歌手 2018》吗？《歌手 2018》他的冠军是 JCG，他是一个外国人，他在你《歌手 2024》之前就已经迎接了各种各样多元的元素，并且让外国人拿到了冠军，可是为什么大家不知道《歌手 2018》，那是因为《歌手 2018》没有人看，所以这也就恰恰证明了多元因素并不是导致音乐经典节目被凸显的所在，最是关键，关键就是因为今天的《歌手 2024》的节目，那英的出现，大家都想看到那英赢，所以会给他施加压力，所以为什么有些歌手他的排名会降低，有的歌手会提高，就是因为观众给他过多的这个压力。

　　正方：好，我再问你啊，如果。你知不知道歌手这个节目里，他不让你唱各自的王牌歌曲吗？

　　反方：同学你不要抢截前面的问题，你告诉我说歌手你要你要我们今天比较，应该可以回答我，你不要强解我回答你《歌手 2018》的问题，今天我给你给你控制变量比较歌手跟他同期的节目，他同期有一个东西叫做我想和你唱，收视率是 1.06%，可是因为歌手他邀请了更多元的歌手，他的平均收视率都有 1.15%，首播收视率更是有 2.038%，无限歌谣器也是他同期的一个比较的一个节目，类似的节目，然后他的最高收视理财只有 1.05%，所以发现了没有，因为他邀请了。有类似的节目，然后他的最高收视率才只有 1.05%，所以发现了没有，因为他邀请了更加多元的歌手，那些观众会被这些新鲜感给吸引过来，跟他同期的那些节目相比较，他的收视率就是比那些节目高，他对那些观众而言，他是更就是更具有吸引力啊，同学。

　　正方：可是你有没有发现这个节目是音乐经典节目？在同样是音乐经典节目的前提下，我们才要去讨论这个问题。

　　以下是经过校对和分段处理后的内容：

　　正方二辩陈词与质询反方二辩

　　正方二辩：

　　这个赛制问题，并非是强迫参加。接受邀请后，本质上就应知晓有压力。您方一直提及所谓的过度是大众期望过高，导致参加节目有更大压力，期待您后续论证。

　　第二个问题，您方提得很好，任何音乐都有其受众。今天我们探讨的是音乐竞演节目本身的魅力究竟是什么。您方一直提到的诸多内容，比如收视率、新鲜感吸引大众。小众音乐有独特受众，我们讨论喜欢看音乐竞演节目的人，其节目本身魅力究竟为何。我想告知您方，您方一直关于魅力的理解是吸引力，而我方认为魅力不仅是吸引力，还由内在和外在构成。就这个节目而言，第一，吸引大众的收视率仅占一部分；第二，节目本身带来的与其他节目不同的特点，如去同质化的独特之处。

　　第三个问题，今天探讨的音乐竞演节目作为一种节目，必定会带来正向价值观。我方认为为了赢，能带来全力以赴、毫无遗憾。而您方从头到尾所说的多元、新鲜等，我未看到任何正向甚至作为音乐竞演节目核心所带来的价值观。期待您方后续阐述以赢为核心，音乐竞演节目给大家带来的价值观究竟是什么。

　　反方二辩：

　　您方认为在竞演节目里，越想发挥越好吗？但相较于您方那种没有任何目标而言，至少我方有目标。我方打断一下，我们需要适当目标来促使自己，但在歌手节目中，过度的压力反而让发挥不好，这就是目标颤抖理论。比如那英为了发挥更好拿到更高名次，一直飙高音出现失误导致排名下跌。我方并非没有压力，比如采用全开麦直播现场 rap 环节，面对全场观众，这本身就是压力的体现，这是适度的压力。

　　我想请问您方，对于我们现在迎接的“迎”，即迎接多元化、精细化有什么意义？回答您方上个问题，您先跟我强调两个问题，您方说我方压力过度，那我想问，第一个问题，为什么全开麦和这种形式是您方的独特利好？您方需要论证为何全开麦和 life 的形式是为了竞技服务，才能认证您方的利好。我方今天告诉您，在往期歌手节目中，因采用末位淘汰制让观众产生审美疲劳，收视率下滑。而我方采用全新的全开麦、life 普等多元化形式后，收视率反而上升，这是音乐节目制作的新形式。

　　您方认为歌手 2024 和中国新说唱 2024 哪个音乐节目的魅力更大？我方认为它们本质上都是音乐竞演节目，都有独特受众，个人觉得魅力差不多，都有各自独特魅力。关于数据，歌手 2024 更加多元，风格多样、国际化，讨论量达 1003.2 万，而中国新说唱 2024 因元素单一，讨论量仅 2.3 万。这是我们迎接多元化、多样化、新鲜化风格所带来的魅力体现。

　　今天我们先来说压力的点。首先，压力不一定是好事，适当压力能激发潜力，但过度会起反作用，压力并非您方利好。您方说竞技带来压力，我方采用全开麦不修音方式，现场有压力。这并非您方优势，目标颤抖理论表明，越想证明自己反而越达不成。我方举了那英、黄霄云、张提莫等例子，他们越想证明自己反而越失误，所以您方的竞技性所带来的赢，给他们带来过度压力。

　　其次，我们要迎接多元化、新鲜化。您方说歌手 2024 采用全开麦不修音形式，这可对比以往中国好声音一直采用转椅选人的方式，后期收视率持续走低，因未做出改变观众审美疲劳。而歌手当打之年改变节目制作方式，life 等形式让收视率持续走高，这体现了魅力所在，是节目制作方式多样化的体现。

　　对于音乐风格多样化，我方借鉴您的数据。歌手 2017 收视率为 1.324，同期超级版加税发生豆瓣 1500 人评分；歌手 2018 首播收视率 2.038，无线歌谣季最高收视率仅 1.05，歌手 2019 首播收视率 1.136，波小时声音收视率只有 0.958。往期音乐竞演节目对比表明，多元的音乐竞演类节目，其收视率和吸引观众程度高于单一风格的节目。所以我们要迎接多样化、多元化，不仅是节目制作方式的推陈出新，还有歌手创作音乐风格的多样化。

　　其次，您方若过度注重竞技性会带来反作用。比如黄霄云在歌手节目中赢了毛不易，却被网友推上风口浪尖，相关热搜词出现。大众忽略了毛不易表演中的民乐与流行唱法结合、歌词的细腻描写，也忘了黄霄云舞台的丰富呈现，只攻击黄霄云。所以越关注输赢，越会忽略音乐本身的魅力。而且对于歌手在音乐竞演平台上的音乐创作和发挥态度，我们想要迎接多样化、多元化风格，往往能吸引更多受众。若只关注输赢，成绩往往不理想，如亚当兰伯特、黄轩员光素等，我们应迎接多样化、多元化的音乐风格。

　　正方二辩质询反方二辩：

　　第一个问题，您方对“迎”的定义是多元化，我方对“迎”的定义是迎接新鲜感、多元化。今天讨论的问题是，究竟是输赢的“赢”，还是您方这个“迎”，作为音乐竞演节目的核心，能阐释其独特魅力？

　　第二个问题，您方把自播员放在这里合适吗？换个角度，想看多元为何一定要看音乐竞演节目？音乐竞演类节目，既然有竞有演，为何不叫音乐竞技节目或音乐表演节目？再举个例子，踢足球，核心是为了赢还是为了多元？我方认为，若踢足球以赢为最高目的，像韩国滑雪用卑劣手段赢比赛，会削减其魅力。您提到卑劣手段会受相关机制管控，首先体育竞技和音乐竞演类节目不能类比。我方举个例子，您方一直提倡迎接各种不同歌手，甚至邀请外国歌手，若外国歌手唱有意识形态色彩的歌曲怎么办？我方未看到这部分弊端出现，您方需论证。我方认为，正因有相关管控、审核机制，您方所说的多元极端情况不会出现，为何您方笃定我方的“赢”会带来非正当赢的极端？

　　第三个问题，您方对魅力的定义究竟是什么？是单纯的吸引力和一直强调的收视率吗？我方对魅力的定义是具有吸引力，并给人正向积极作用。音乐吸引类节目不多元不好看。第一个问题，您方认为魅力就是吸引力加积极作用，我问您，单纯的吸引力真的等于魅力吗？比如小众音乐有独特受众，是否因其未吸引足够大众就没有魅力？我方说了吸引力和积极作用并存，我方前面论证了吸引力，后续会论证魅力所在。您让我方现在论证为何吸引力一定等于魅力，我方并未说吸引力一定等于魅力，我方说的魅力是吸引力加正向积极作用并存。若过度关注竞技类输赢，会导致观众紧张。我方一直说的“赢”是为了赢而全力以赴的精神。您方一直说的吸引力并不全等于魅力，您方一直说的是吸引力加正向积极价值倡导，我方可以给您积极价值倡导，即全力以赴为了赢，在这个过程中展现竞技状态。而您方说的多元化的创造，可以推动音乐环境发展，您难道认为音乐环境单一化？我方认为一个音乐节目可以促进音乐行业发展，但音乐需要多样化风格和多样歌手。您方从头到尾一直在提多样化风格，我未看出您方所谓的正向积极价值倡导在哪里？

　　最后一个问题，今天讨论的本质是音乐竞演节目的魅力核心所在，而非您方一直说的为了让更多人看到节目而委曲求全改变核心。音乐本身有多样化风格，音乐节目有多样化制作形式，这是积极创造。在多样的音乐节目中，今天讨论音乐竞演节目的魅力核心，您方一直说只要收视率高就是王道，这合理吗？我方并非说收视率高就是王道，而是对比同期多样化和单一化的情况，不能因此评判它们的魅力高低。您方一直在问我方为何直播不是独特利好，正因我们把赢作为核心，希望评判标准公平公正，所以改进赛制，从引进外国歌手到全开麦，甚至最后只有一个冠军，这些都是大家共有的。若您方真要公平公正，就不会拿汪苏泷和亚巴来。

　　本环节由正反双方三辩完成，对双方各计时 2 分钟，由正方先开始。

　　正方：对方辩友，先请问您方第一个问题。您方刚才说了，拿歌手 2024 和中国新说唱 2024 来做比较，哪个讨论度高，哪个就更有魅力，对吧？我方认为，讨论度可以纳入考虑范围，但不能等同于魅力。对方辩友，我问您，今天您告诉我今天一个新的制作形式能成为您方利好。今天如果您方注重“迎”，那我要那么好的设备干什么？他们只要比起来就好了，对不对？为什么要给这个，为什么要给歌手提供那么好的设备？正是因为想保证比赛和比赛制度的公平性，提供大家一个良好的环境，让大家去展示其音乐创作能力或者音乐的境界，所以才给他们提供这种良好的设备，正是因为方便他们“赢”，所以我们给歌手提供这么好的设备。

　　那么继续问您，您方刚刚说收视率或者讨论度不在考虑范围之内，所以您方刚刚那个数据不成立。我问您，那您方的多元性包括哪几个方面呢？同学你不要强词夺理，我方已经讲了，它是考虑方面之一。其次我问您，今天我用同样烂的麦克风和很好的麦克风水平都一样，为什么我要用这个好的呢？那今天如果您方认为，您方这个魅力到底是靠什么来判断？好了，那先请辩友先说您方那个收视率或者讨论度的问题。唐山杀人讨论度也很高，那您方能说这个有魅力吗？不能啊。所以说今天，而且您方前场也一直在说，每一个音乐都有它本身的魅力，所以我们不能光靠讨论度去判断其本身的魅力。

　　而且再说了，您方用好的设备去为歌手创造好的环境，正是因为保证比赛的公平性。我方已经给您提出了这个回答，我方的问题是，那个多元化究竟表现在哪几个方面？同学，我再次向您方追问，您方到底靠什么来判断魅力？您方不要只攻击我，如果您方给台就按我方的来讲。今天，这个歌手这一期节目有 8 个国家各种各样喜欢的歌手站在这个舞台上，他们给观众展示，原来我喜欢的小众音乐也有可能站在这个舞台上，那今天就能给人们以证明他们的价值和作用，这是我方今天魅力所在。

　　那您方告诉我，今天这些小众的歌手因为一方追求，他们被淘汰了，那其实对他们来讲，您这些第一的歌比第 7 的歌好。OK，那您方说了一个音乐元素被淘汰，那么我可不可以为了“迎”去迎接另一个音乐元素来到这个舞台上？您方论证一下。当然了，这个飙高音这个元素，如果现在不被大家喜欢，我们就把这个歌手淘汰，迎接另一种方式，假如说毛不易的这种方式来到这个舞台上，那来看一看大家欣不欣赏这种音乐不就完，这不就 OK 了吗？同学，您不要退几的标杆的节目发进来一个都没有少过，但毛不易在这个舞台只留了两期，所以您发现没，您方这个“营”是有巨大弊端的。

　　现在您方价值倡导来看那些比较高兴的歌，真不比这些深入人心的歌好。在毛不易的歌后面收藏量在节目之后暴涨，您方告诉我这是不是您方也要改一改？可是您方也说了，您方一辩稿中提到了冯提莫在几场为了迎合大众的审美去唱的那首歌，持续的飙高音，导致她的排名也下降，那么这个时候她为了赢，她会不会选择去创新，去尝试一些新的音乐风格呢？同学，这不是因为您方不要强辩，是因为这个舞台的魅力本身就在于多元化的元素，所以她吃亏了，所以她显然要回归到正常的魅力中来，这才是今天的态度，而不是您方说她必须要改变为赢而已。

　　好，今天再问最后一个问题，您方这个魅力到底有没有给出标准？我方已经在一辩稿中明确提出来了，魅力是其本质的内在和外在所具有的独特魅力，就比如说一个美声的合唱团，您不能说您不了解它，就说它没有魅力。

　　反方：感谢啊，没有问题。今天您方本期的内在和外在从头到尾没有和我这个节目进行挂钩，和论题挂钩，和讲述。我方在强调，我方今天的魅力讲的是今天一个节目它需要多元化，给人们带来正向，给人们带来新鲜感受，给人们带来正向的作用。今天一个节目的多元化就给咱们正向的作用，今天舞台多元，多元元素出现，就能给观众带来正向的作用。您觉得，哦，原来我喜欢这个小众乐，它可以见到这个舞台被别人看见，这是我方正向作用所在。而且在您方的公益视角来看，显然第一名比第 7 名好，您说其歌曲就活该被这个节目所淘汰，甚至您狭隘的这样的音乐观点是问题所在。

　　以下是为您校对和分段后的内容：

　　正方二辩：

　　今天的精彩发言。接下来是中场小结环节。本环节由双方任意辩手完成。

　　我方一直很疑惑，为什么对方一直强调收视率的提高就代表魅力比我方高，这是我方不认可的。我方一直在讲魅力是由内在和外在构成的。从节目融创业的吸引力和内在特点与价值来看，我们今天讨论的目的是音乐竞演节目的魅力核心究竟是什么，而不是像对方那样，认为为了让节目有更多人看，只要人多就魅力大，去改变节目，这是不对的。

　　天赐的声音我可以去看，乐队的夏天我也可以去，不要把所有节目都有的东西强塞在这个节目里。

　　像我是歌手这个节目，它是以赢为核心的。为了保证比赛，一是有吸引力，二是有竞技和胜负。所以从第一期往后不断改革，比如引入国外歌手、增加限制等，这些都是以赢为核心对赛事的改革。不像对方看到新鲜就觉得是节目最大的魅力，如果按对方这么讲，那吸引人多的网红就是世界上最有魅力的人。

　　感谢正方二辩的精彩小结。

　　反方一辩：

　　第一件事，你方一直在攻击我方的标准，可是你方也没有给我方一个标准，你方只说要正向的价值，我方今天给了你三层，一个是节目组节目机制多元，一个是邀请多元的歌手，一个是歌手自身的多元性。

　　我方发现一个国外的歌手，像亚当兰伯特，他在演唱中甚至进行校调处理，他本身秉持着交流的心态，你方却说是为了赢。我方的态度是没有高下之分，第七名的歌曲并不天然就比第一名的歌曲差，每首音乐都有自己的受众。

　　比如歌手当打之年里毛不易唱的一荤一素，被黄绍云淘汰，从竞技的角度看，这首歌被打败了，但并非如此，这首歌在 QQ 音乐里超 100 万收藏，评论区好评一片。我方有一份来自上代学院的调查报告，只有音乐表演中融入真情实感，才能引起观众共鸣，才能感受到音乐的魅力。

　　我方态度是音乐没有好坏之分，要不断向音乐市场涌入新元素，才能让其更好发展。为什么重视竞技不能带来多元性，张子墨是重视竞技的歌手，为了更好的名次，会选择大众喜欢的歌曲，于是输赢晋级让他们的音乐变得单一无趣。而每一个敢于跳出高排名舒适圈的歌手，比如黄轩，他既能唱观众喜欢的歌获得第二名，也能唱其他风格的歌。

　　以下是处理后的文本：

　　感谢反方一辩的精彩发言。接下来是自由辩论环节。

　　正方：对方辩友，您方追求多元，追求大众享受。那我把综艺曲风一改三改，然后大众也可以参与到竞演中，怎么样？人群够多元，形式够多元，这不就成了一个娱乐综艺节目，那作为一个竞演类的音乐节目，它的魅力去哪儿了呢？同时，这个东西是一个正向价值的东西。网红如果是一个高质量的人，他不就有魅力了？而且您刚刚说那些低劣的网红，他们不也被封杀了吗？您方一直从头到尾谈这个收视率，或者说看的人多这个问题，我方一直不能理解。看的人多可能是节目为了营收的目的，但是我们今天探讨节目本身究竟哪里吸引人，就像足球或高雅音乐的魅力究竟是什么。如果按照您方这个角度，足球只要看的人多就是最大魅力，高雅音乐看的人多就是最大魅力，难道是这样吗？您方所说的魅力不是有内在和外在吗？我方先告诉您，收视率是外在的吸引力，而我方所说的魅力，收视率是外在体现，音乐多样化、音乐制作多样化、音乐风格多样化，这是内在的魅力体现，我方都论证到了。第一个，您方提到的收视率，我方也跟您说了，您方提到的种种利好，我方也明确这也可以是以营作为内核所带来的推动的赛制改革，所以期待您后续论证为什么是您所谓的多元所在的独特利好。第二个，内在价值，您方一直提的内在价值是多元，那多元给大众带来的价值是什么？我方跟您说了，以赢为核心带来的能够让大众看到歌手在其中拼搏、全力以赴、尊重对手和自己的价值。所以您方的价值究竟在哪？我想让您方重新跟我说一遍。按您的标准，我今天是不是不要看大家的表演，只要看最后排名就好了？我方觉得我们双方对于魅力的定义没有问题，可是您方不要一直纠结魅力是什么，您方告诉我您是怎么评判魅力大小的？我方从来不评判魅力的大小，我方只在强调究竟哪个才是音乐竞演节目真正的核心。如果说您方的赢能推动多元化，那我们论辩空间在哪里？为了赢，为了最终排名，就应该选择最保守迎合大众的歌曲，因为新事物有风险，害怕排名不理想。就算退一步，为了排名选择多元，在尝试多元时也容易发挥不好，因为害怕大众不喜欢。而我方的多元是自己内心表达更自由，与排名无关。

　　反方：我先跟您说两个问题。第一个，迎合大众只是一种手段，多元也可以是一种手段。第二个，您需要给我论证一下，为什么迎合大众就一定能带来更高甚至稳健的排名？今天评审都是大众评审，不迎合大众，为什么能获得更高排名？大众本质上的音乐品味无可确定，孙楠第一期唱大家喜欢，第二期唱大家不喜欢，黄轩有时唱新歌大家也喜欢。迎合大众，究竟怎么迎合才能提高排名，您方也没论证。所以同学，您发现今天孙楠在最新节目中排名不高，一直重复自己，被批，就是因为审美需要多元化处理，这是不是他的魅力所在。

　　正方：首先一开始我们就提出了音乐的本质就是迎合大众，所以在比赛中使用高音或技巧，大众不喜欢就输了，这是其一。其二，比赛不仅有大众评委，还有专业评委，专业评委从专业角度评分，大众评委根据喜好评分。接下来我问您，您方给我论证一下，为什么在您方口中所说频繁使用高音等技巧就能提高胜率？您看，唱抒情歌曲的毛不易、黄霄云也能顺利晋级，当初汪苏泷在流行舞台上，那些飙高音的欧美歌手反而成绩不佳。为什么孙楠唱抒情歌能得第一，毛不易唱抒情歌就被淘汰？您方有考虑过吗？大众的喜好很难猜，如果为了赢就迎合大众，那看排名就好，演出内容不重要。一个好节目良性循环应该是歌手抱着多元的心态，像汪苏泷一样多尝试，邀请各种喜欢的歌手上台，节目才精彩。而像您方那样只为赢，歌手一直秉持自己风格，观众会审美疲劳，优秀节目也会没落，只有追求多元，才是音乐节目的魅力所在。

　　以下是为您校对和分段后的内容：

　　也是本场比赛的最后一个环节总结陈词，首先有请反方三辩。

　　我们再聊一遍我们开头前面的这个标准问题。今天我们我方讲得很清楚了，今天魅力所在到底是什么？很简单，吸引力加上正向导向。因为像对方所讲，对方所讲的只有吸引力是不够的，一定要对观众产生正向的导向。而且对方的标准怎么判断，我方看不出来今天到底是什么，是什么可以让大家有正向感。

　　很简单，今天一个多元化的舞台，各种各样的态度都可以在这个舞台上被包容，各种各样的人都可以登上这个最高的舞台。从农村喜欢的海拉阿姆到欧美格莱美的那些大众明星，他们都可以登上这个舞台。这恰如人大来正向的支持，每一首音乐都可以抚慰人心。这恰是我方今天两个核心的魅力所在。您方的“赢”，您方那个为了排名而功利化的“营”完全带不来。因为今天像您方那样的那海拉物这样的人完全不会在这个舞台上出现，他会一退再退。这样子的魅力不是比赛中带给观众们的压力。

　　问题很简单，今天如果“赢”是您放在这个排名是魅力所在，那么歌手就为了争夺这个排名。您方说，我方也辩题没有问题。今天可是，今天这个歌手假如他是为了排名而来，他表演的时候会不会紧张？他如果为了表演再进行多元化的话，他多元化的表演的时候依然也会紧张。所以你发现没有，您方反而会给歌手带来更大的压力。

　　而在我方看来，今天如果我们抱着多元化的存在而来，为了多元化而多元化，这方面的弊端就没有了，根本就没有这个压力，我可以大胆去尝试和尝新所有那些歌曲。虽然在排名上呈现并不好，但你会发现在 QQ 音乐上同样有很多人的支持、喜欢和爱好，这样的声音也能被看见。

　　所以你会发现，一个节目，他从一开始歌手一开始出来，如果像您刚讲今天如果为了公平，那我没有必要用那么好的设备，一个农村的设备和好的设备没有任何区别，只要设备一样，这都可以比得出来，都是没有那么好的设备。为什么要有全直播的形式？这也是因为以前那些节目的收视率下跌，让人们意识到我们需要推陈出新，给人们带来更新的作品，带来新鲜感。这才是音乐竞演节目的魅力所在，所以我们需要创新节目形式。

　　而这些歌手过来，那英等老牌歌手，他们真的需要这么一个名次嘛？不，他们想要的是他们的歌迷，回馈他们的歌迷，带来更多新的舞台，新的表演形式，这才给他们带来压力。所以这些歌手前来，他们也是抱着带来多元化的舞台进来，他们不断尝试自己，创新自己，这是这些歌手所抱的心态。

　　而且如果只要您方认为心态第一的歌就是最好的，这些歌就不配存在，这些音乐市场也不会良性发展。因为那些 500 个大众评委，他们听下去吹等的那些欧美大可能在现场的影响感上，他们就是会比这更吃香。那这音乐市场只是像您方来讲只上那些大厂的歌曲嘛？那些海拉坞农民他们不配听吗？那些不一定非要出新歌曲，不配在这个音乐市场出现吗？不对，这市场需要更多包容的存在。所以那些您方功利性的为进节目带来的，而我方想要多元化，新鲜感可以有地方展现。

　　所以你发现今天节目真正的魅力，它不是在于所谓的争斗，也不在于争破头。今天如果通往那个音乐竞演这里有一辆列车，真正好看的绝对不是一列车在那比谁开得快，真正好看的是有 1 万辆车，他们载着不同的素材，冒着自己不同的烟雾，可以共同向那片远方的土地上驶去，这才是最好看的银幕的出现。

　　我们是学传媒的，传媒是个广大的领域，人与人的连接只剩下了那些所谓的竞争。而面对多元化的存在，杜绝关联和多元化的竞争也没有任何的积极影响。

　　谢谢对方辩友。让我们先梳理一下战场。

　　首先，我方从来都没有包辩题，而且您方一直在提音乐设备。从歌手第一季就具备了顶级国际音乐设备，并非从这一季才开始。

　　第一点，我们先来谈多元。过多看重输赢会抹杀音乐的多元可能性，我方对此不认同。正是因为想赢下比赛的想法这一内驱力，让歌手去尝试不同的风格，才使歌手有更多可能性，让音乐元素变得更加多元。例如黄轩大胆尝试改变《小镇姑娘》，深受大众喜爱，这就是因为想赢才让舞台变得多元。所以，多元化并非您方所能带来的独特优势。这一重要问题，我们一开始就提出来了，因为本质是大众喜欢的东西才是好的。所以，用高音技巧，大家不喜欢才说他想赢，是不是要尝试自己从未尝试过的形式。

　　第二点，我们来谈压力。对方没有谈到过大的压力。尝试自己从未尝试过的形式。我方认为，凡事都要适度。就竞演本身所带来的压力而言，对歌手本身是驱动力。但是，加入了导演组买热搜、博眼球等操作，这是其他方面带来的压力，才让歌手崩溃。所以，以上这种情况不在我们现在讨论范围内。

　　因为输赢未定，结果未知，我抱着寻宝藏的心态去看节目，想知道谜底，期待我喜欢的歌手到底有没有取得不错的名次。而且，我可以利用好手中的投票器参与到这场节目。这正是因为赢所能带来的吸引力与魅力。

　　现在您方把我方说得非常不堪，感觉我们好像一直只用输赢，不在乎任何音乐，是享受功利性的一方，为了赢不择手段。可是并非如此，每一个歌手在追求赢的过程中，重新定义每一首歌曲的灵魂，赋予它新的生命力的时候，难道没有在享受音乐吗？很确定是有的。所以，我方想说的是，在追求赢的过程中，我们不会因为看重输赢而忘记享受。

　　并且，不知道大家有没有想过，已经包揽了 80%奖项的天后级歌手那英为什么还要来参加这个节目？她是想要来证明什么，证明她的实力还是地位？都不是，就是因为她爱惨了音乐和舞台，她想做的只是让大家注意到那个正在慢慢努力成长的华语音乐。为什么各路歌手纷纷参赛，难道真的像网上玩梗所说的“守过门”吗？我觉得并不是。为了对抗实力强大的外国选手选择搬救兵，这是出自于对华语乐坛的在意，为了证明我们不输欧美音乐才去进行的。挫折归根结底还是为了晋级的输赢，而对于每个歌手来说，他们能做到的就是尽自己的力量赢下这场比赛。就像我们一辩稿所说的，让华语乐坛不再蒙尘，让大家知道华语乐坛不输其他乐坛，这也是赢的意义和魅力所在。以上，感谢。